Intervju s Vladimirom Martinovskim, profesorom na Sveučilištu “Ss. Ćiril i Metod “u Skoplju, Odjel za uporednu književnost, razgovarala Ana Frangovska, povjesničarka umjetnosti i kustosica.

 

Vladimir Martinovski je pjesnik, prozaist, književni kritičar, prevoditelj i glazbenik. Profesor je na Odjelu za opću i komparativnu književnost Filološkog fakulteta „Blaze Koneski“ Sveučilišta „Ss Cyril and Methodius“ u Skoplju. Diplomirao je i magistrirao na Filološkom fakultetu, a doktorirao na Sveučilištu Nova Sorbona - Pariz III. Autor je sljedećih knjiga: "Od slike do pjesme - uplitanje suvremene makedonske poezije i likovnih umjetnosti" (studija, 2003.), "Pomorski mjesec" (haiku i tanka, 2003.), "Skrivene pjesme"
(haiku, 2005.), „I voda i zemlja i vatra i zrak“ (haiku, 2006.), „Uporedni triptih“ (studije i eseji, 2007.), „Les Musées imaginaires“ ili „Imaginarni muzeji“ (studija, 2009.) , „Odjek valova“ (haibuns, 2009.), „Čitanje slika - aspekti ekfrastične poezije“ (studija, 2009.) i „Kvarteti“ (poezija, 2010.). Uređivao je knjige: „Ut Pictura Poesis - poezija u dijalogu s plastičnom umjetnošću - tematski izbor makedonske poezije“ (s Nuhi Vinca, 2006.), „Metamorfoze i metatekstovi“ (s Vesnom Tomovskom, 2008.).

Ako želimo promovirati svoje bogato kulturno nasljeđe, tada je najlogičnije sačuvati materijalno i nematerijalno kulturno nasljeđe u pisanom obliku ... posljedično i književnost. Književnost preživljava test vremena i uvijek je hvata. Intervjuiranje Vladimira Martinovskog o pitanjima vezanim uz 'zajedničku ili osporenu baštinu' dalo nam je vrlo upućen, ukusan i bogat kontekst u istraživanju.

Kulturno nasljeđe teži promicanju stvaranja ikona, koje istovremeno stvaraju stereotipe koji riskiraju negativan utjecaj na pojedince i skupine. Takvu ikonu treba kritički dekonstruirati. Kakvo je vaše mišljenje o ovom diskursu?

Vladimir: Kao što riječ sugerira, kulturna baština je nešto što smo naslijedili od prethodnih generacija. Isto tako, posudili smo ga od budućih, u ime kojih smo dužni zaštititi ga. Ipak, kulturna baština je nešto što bismo trebali zaraditi. Uđimo u živu komunikaciju i sačuvajmo je od zaborava. Kulturna baština trebala bi obogatiti i oplemeniti naš život. Da bi nam pomogao da bolje razumijemo ljude iz prošlosti i da se bolje razumijemo danas. Pomoći nam da shvatimo da velika dostignuća u umjetnosti i kulturi pripadaju čitavom čovječanstvu kao putokazi koji ukazuju na najbolje u bilo kojem čovjeku. Andre Malraux rekao je da je umjetnost jedna od rijetkih stvari kojima se čovječanstvo može ponositi. No, kada se zanemari složenost kulturne baštine, a pojednostavljenja se naprave na temelju gledanja kroz nacionalnu dioptriju, prilično je lako upasti u zamke stereotipa poput "mi smo kulturni, drugi su barbari". Stoga stvaranje "ikona" ima dva lica. S jedne strane, dobro je imati primjere od ljudi iz prošlosti, znati i poštivati njihovo značenje te neprestano težiti njihovim postignućima i vrijednostima. Ali i ovdje je potrebna mjera. S druge strane, postoji opasnost prepuštanja iskušenjima nekritičke idealizacije, hiperbole i pojednostavljenja, što može dovesti do idolopokloničkog odnosa, ispražnjenog od suštine.

Mislite li da kraljevstvo riječi može utjecati na način na koji publika čita priče povezane s baštinom (dijeljene ili osporavane)?

Vladimir: Riječi su uvijek potrebne, pa je u njima ogromna odgovornost. Romanopisac Michel Butor rekao je da se svi "" nijemi artefakti "(umjetnički ili arhitektonski) tumače uz pomoć verbalnog diskursa," koji ih okružuje ", počevši od naslova djela. Drugim riječima, materijalnu, nepokretnu kulturnu baštinu, između ostalog, treba tumačiti, objašnjavati jezikom. Odnos prema kulturnoj baštini sigurno bi se mogao usporediti s "čitanjem" i tumačenjem priča. Neke priče traju tisućljećima, neke su zaboravljene. Ako se sadašnjim ili budućim generacijama ne pokaže vrijednost, značenje, jedinstvenost predmeta iz prošlosti, mogli bi ga potpuno zanemariti, prepuštajući zaboravu i „zubu vremena“. Kulturna baština zahtijeva brigu. Iako je nematerijalni, jezik je i mjesto kulturne baštine, jedno od najvrjednijih. Kroz jezik shvaćamo da je kulturna baština nešto živo, u čemu svatko od nas sudjeluje.

Kada se bavi zajedničkom poviješću i baštinom, međunarodna suradnja može potaknuti više razumijevanja unutar i između kultura. Slažeš li se? Kakvo je vaše osobno iskustvo?

Vladimir: Međunarodna suradnja presudna je kako za međusobno razumijevanje, tako i za razumijevanje koncepta kulturne baštine. Iako postoji tendencija govora o nacionalnoj kulturnoj baštini, što je sasvim legitimno, u osnovi niti jedna kultura ne postoji izolirano od drugih i sva velika dostignuća u kulturi pripadaju čitavom čovječanstvu. Kao fenomen, kultura je palimpsest i cjelokupna kultura je u osnovi zajednička. Razumijevanje mnogih pojava u umjetnosti, književnosti i kulturi na nacionalnoj razini nužno nas dovodi do međukulturnih dijaloga, razmjena, kao i suočavanja s činjenicom da postoje regionalna kulturna dostignuća, kao i veće kulturne zone. Velika umjetnost prelazi sve granice. Sudjelovao sam na mnogim međunarodnim književnim festivalima, gdje autori vježbaju književna djela kako bi ih čitali na materinjem jeziku, a zatim čitali u prijevodu kako bi ih lokalna publika mogla razumjeti. Prekrasno je čuti različitost jezika, različitu "glazbu" svakog jezika. Pjesnici stvaraju na jeziku koji su naslijedili od svojih predaka. Ali svaka pjesma u izvorniku i kad je prevedena, nije samo plod jezične tradicije, ona također pripada svjetskoj književnosti. Neka od najljepših dostignuća u svim segmentima umjetnosti nastaju upravo zbog miješanja kultura.

Imamo baštinu koja može pobuditi različite - ponekad teške ili konkurentske - poglede i osjećaje, ovisno o pristupu i stajalištu. Izazov suočavanja s takvom divergencijom leži u pokušaju istodobnog prenošenja ovih različitih stavova i glasova prilikom predstavljanja ove baštine javnosti. Slažete li se i mislite li da je to ključni zadatak kada se bavite baštinom i povijestima koje različitim ljudima govore na različite načine?

Vladimir: Nažalost, kao što materijalna baština (od polja do starih obiteljskih kuća) može biti vrsta „jabuke razdora“, tako se i ogorčeno osporava nacionalnost važnih ličnosti, umjetnika ili umjetničkih djela iz prošlosti. Umjesto da kritički sagleda važnost, vrijednost i vrijednost tih pojedinaca ili djela, diskurs pripadnosti i posjeda ponekad je prisiljen i apsolutiziran. Neki autori pripadaju više kultura i ja u tome ne vidim ništa loše. Baš suprotno. Postoje autori koji su stvarali na više jezika, u više okruženja, pod utjecajem više kultura i poetika. Umjesto da se tvrdoglavo prepire oko njihove pripadnosti jednoj kulturi, daleko je bolje gledati ih kao mostove između kultura ili kao zajedničku, zajedničku vrijednost.

"Odnos prema kulturnoj baštini sigurno bi se mogao usporediti s" čitanjem "i tumačenjem priča"

Mislite li da više polivokalnost, angažiranost, raznolikost, (samo) refleksija i sudjelovanje mogu riješiti neke od prepreka na putu prezentacije kulturne baštine (zajedničke ili osporavane)? 

Vladimir: Epiteti koje nabrajate su prekrasni: potrebna je raznolikost i pluralizam, samorefleksija i kritika, kao i znanstvena oštrina i spremnost za različita mišljenja, argumente i interpretacije. Kulturnu baštinu treba čuvati, njegovati kako bi bila dio našeg života.

Možete li se sjetiti primjera studije slučaja zajedničke ili osporene baštine povezane s vašim određenim područjem interesa (etno-glazba, povijest, arheologija, suvremena umjetnost, povijest umjetnosti itd.) I kako biste pristupili njezinu predstavljanju? 

Vladimir: Kao primjer zajedničke baštine mogao bih ukazati na pjesmu "Ο Αρματωλός" / "The Serdar" (1860) Gligora Prlicheva (1830-1893), djelo napisano na grčkom, u kojem tematski obrasci i stilske značajke iz Homerovih epova, bizantska epska tradicija, renesansni ep i makedonski folklor isprepleteni su na majstorski način, sve kroz talent iznimnog pjesnika, koji je dobio epitet "Drugi Homer". Ovo pjesničko remek-djelo posvećeno smrti junaka Kuzmana Kapidana mnogo je puta prevedeno i na bugarski i na makedonski jezik, a svojom vrijednošću zasigurno ulazi među najvažnija književna djela nastala ne samo na Balkanu, već i u Europi u XIX stoljeću . Kao primjer zajedničke baštine, želio bih istaknuti staroslavenski jezik, staroslavensku pismenost i književnost, kao zajednički korijen svih slavenskih jezika, uključujući, naravno, makedonski. Osporavanje autentičnosti makedonskog jezika zbog dnevno-političkih programa kojima svjedočimo ovih dana izuzetno je problematično, jer bi se moglo prevesti kao izazov ili spor makedonske književnosti, umjetnosti i kulture.

Kakva je uloga kulturne baštine u kontekstu neizvjesnosti i distopija?

Vladimir: U ovim pandemijskim okolnostima svi smo se uvjerili u krhkost, ranjivost i nesigurnost današnjeg čovječanstva. Zbog nezasitnog konzumerizma i pohlepe za profitom postali smo prijetnja drugim oblicima postojanja, kao i našoj kulturnoj baštini. Za kratko vrijeme naša je svakodnevica počela izgledati poput distopijskog romana. Vidjeli smo da su ratni sukobi u posljednjem desetljeću u različitim dijelovima svijeta nepovratno oštetili značajno kulturno blago. Ekonomska kriza koja je neodvojiva od pandemijske krize također može utjecati na zanemarivanje kulturne baštine. Međutim, ne popustimo pesimizmu. Baš kao što je Boccacciov Dekameron stvoren za vrijeme epidemije kuge, ovih će teških mjeseci na našem planetu zasigurno stvoriti umjetnička djela koja će izrasti u značajno mjesto kulturne baštine. Neke stvari naučimo cijeniti tek kad shvatimo da ih lako možemo izgubiti.

Jedan od izazova za istraživače i praktičare na polju kulturne baštine je razviti inkluzivniji pristup dijeljenju baštine kako bi se prešli društvene i nacionalne granice. Bilo kakve ideje o tome kako bi ovaj pristup mogao biti implementiran u vaše posebno područje interesa?

Vladimir: Živimo u digitalno doba, u kojem se inkluzija i dostupnost različitim oblicima kulturne baštine također ostvaruju putem Interneta: od digitaliziranih rukopisa i knjiga do dostupnih fonoteka i virtualnih posjeta zgradama i muzejima. Te su „digitalne verzije“ kulturne baštine važne kako za arhiviranje, tako i za nove načine prezentacije, bliske suvremenim i budućim generacijama. Međutim, to nas ne oslobađa odgovornosti za trajnu zaštitu postojeće kulturne baštine.

Druga metoda osporavanja nacionalnog narativa, u vezi s dijeljenom ili osporavanom baštinom, bila bi prelazak s određenog na univerzalno. Cornelius Holtorf piše: „(...) nova kulturna baština može nadići kulturni partikularizam promičući vrijednosti i vrline proistekle iz humanizma i zalaganje za globalnu solidarnost.“ Što misliš o ovome?

Vladimir: Slažem se s Holtorfom. U ovim kriznim vremenima vidimo koliko su ove vrijednosti potrebne i u kojoj su mjeri vrijednosti i vrline humanizma i globalne solidarnosti zaboravljene. Svi smo povezani i svi si možemo pomoći u mnogim područjima, a briga o kulturnoj baštini jedna je od njih.

Kada razgovaramo o zajedničkoj ili osporavanoj baštini, pitanje vremena je od ključne važnosti, au ekstremnim slučajevima nedavnih previranja, najbolja metoda za pomirenje možda neće biti tretiranje prošlosti kao pojedinačno povezane; već da se nada da bi prošlost trebala ostati u prošlosti. Mislite li da se to može implementirati u naš kontekst?

Vladimir: Iz prošlosti možemo puno naučiti. Između ostalog, da si ne bismo smjeli dopustiti da žrtvujemo sadašnjost i budućnost radi prošlosti. Koliko god bili teški i mukotrpni, međusobno pomirenje, prihvaćanje i suradnja stvarni su zadaci današnjih generacija, ostavljanje boljeg svijeta za buduće generacije.

***

Intervju se provodi u okviru projekta “Dijeljeno ili osporeno nasljeđe”, Provodi ALDA Skopje i Forum ZFD. Cilj projekta je poboljšati prekograničnu suradnju između sjeverne Makedonije, Grčke i Bugarske. Projektom se podiže svijest o ulozi osporenih povijesti i zajedničke kulturne baštine u procesima integracije u EU među stručnjake za baštinu i kulturne radnike. Sadržaj intervjua isključiva je odgovornost sugovornika i ne odražava uvijek stavove i stavove ALDA-e i Foruma ZFD.

Intervju s Vladimirom Martinovskim, profesorom na Sveučilištu “Ss. Ćiril i Metod “u Skoplju, Odjel za uporednu književnost, razgovarala Ana Frangovska, povjesničarka umjetnosti i kustosica.

 

Vladimir Martinovski je pjesnik, prozaist, književni kritičar, prevoditelj i glazbenik. Profesor je na Odjelu za opću i komparativnu književnost Filološkog fakulteta „Blaze Koneski“ Sveučilišta „Ss Cyril and Methodius“ u Skoplju. Diplomirao je i magistrirao na Filološkom fakultetu, a doktorirao na Sveučilištu Nova Sorbona - Pariz III. Autor je sljedećih knjiga: "Od slike do pjesme - uplitanje suvremene makedonske poezije i likovnih umjetnosti" (studija, 2003.), "Pomorski mjesec" (haiku i tanka, 2003.), "Skrivene pjesme"
(haiku, 2005.), „I voda i zemlja i vatra i zrak“ (haiku, 2006.), „Uporedni triptih“ (studije i eseji, 2007.), „Les Musées imaginaires“ ili „Imaginarni muzeji“ (studija, 2009.) , „Odjek valova“ (haibuns, 2009.), „Čitanje slika - aspekti ekfrastične poezije“ (studija, 2009.) i „Kvarteti“ (poezija, 2010.). Uređivao je knjige: „Ut Pictura Poesis - poezija u dijalogu s plastičnom umjetnošću - tematski izbor makedonske poezije“ (s Nuhi Vinca, 2006.), „Metamorfoze i metatekstovi“ (s Vesnom Tomovskom, 2008.).

Ako želimo promovirati svoje bogato kulturno nasljeđe, tada je najlogičnije sačuvati materijalno i nematerijalno kulturno nasljeđe u pisanom obliku ... posljedično i književnost. Književnost preživljava test vremena i uvijek je hvata. Intervjuiranje Vladimira Martinovskog o pitanjima vezanim uz 'zajedničku ili osporenu baštinu' dalo nam je vrlo upućen, ukusan i bogat kontekst u istraživanju.

Kulturno nasljeđe teži promicanju stvaranja ikona, koje istovremeno stvaraju stereotipe koji riskiraju negativan utjecaj na pojedince i skupine. Takvu ikonu treba kritički dekonstruirati. Kakvo je vaše mišljenje o ovom diskursu?

Vladimir: Kao što riječ sugerira, kulturna baština je nešto što smo naslijedili od prethodnih generacija. Isto tako, posudili smo ga od budućih, u ime kojih smo dužni zaštititi ga. Ipak, kulturna baština je nešto što bismo trebali zaraditi. Uđimo u živu komunikaciju i sačuvajmo je od zaborava. Kulturna baština trebala bi obogatiti i oplemeniti naš život. Da bi nam pomogao da bolje razumijemo ljude iz prošlosti i da se bolje razumijemo danas. Pomoći nam da shvatimo da velika dostignuća u umjetnosti i kulturi pripadaju čitavom čovječanstvu kao putokazi koji ukazuju na najbolje u bilo kojem čovjeku. Andre Malraux rekao je da je umjetnost jedna od rijetkih stvari kojima se čovječanstvo može ponositi. No, kada se zanemari složenost kulturne baštine, a pojednostavljenja se naprave na temelju gledanja kroz nacionalnu dioptriju, prilično je lako upasti u zamke stereotipa poput "mi smo kulturni, drugi su barbari". Stoga stvaranje "ikona" ima dva lica. S jedne strane, dobro je imati primjere od ljudi iz prošlosti, znati i poštivati njihovo značenje te neprestano težiti njihovim postignućima i vrijednostima. Ali i ovdje je potrebna mjera. S druge strane, postoji opasnost prepuštanja iskušenjima nekritičke idealizacije, hiperbole i pojednostavljenja, što može dovesti do idolopokloničkog odnosa, ispražnjenog od suštine.

Mislite li da kraljevstvo riječi može utjecati na način na koji publika čita priče povezane s baštinom (dijeljene ili osporavane)?

Vladimir: Riječi su uvijek potrebne, pa je u njima ogromna odgovornost. Romanopisac Michel Butor rekao je da se svi "" nijemi artefakti "(umjetnički ili arhitektonski) tumače uz pomoć verbalnog diskursa," koji ih okružuje ", počevši od naslova djela. Drugim riječima, materijalnu, nepokretnu kulturnu baštinu, između ostalog, treba tumačiti, objašnjavati jezikom. Odnos prema kulturnoj baštini sigurno bi se mogao usporediti s "čitanjem" i tumačenjem priča. Neke priče traju tisućljećima, neke su zaboravljene. Ako se sadašnjim ili budućim generacijama ne pokaže vrijednost, značenje, jedinstvenost predmeta iz prošlosti, mogli bi ga potpuno zanemariti, prepuštajući zaboravu i „zubu vremena“. Kulturna baština zahtijeva brigu. Iako je nematerijalni, jezik je i mjesto kulturne baštine, jedno od najvrjednijih. Kroz jezik shvaćamo da je kulturna baština nešto živo, u čemu svatko od nas sudjeluje.

Kada se bavi zajedničkom poviješću i baštinom, međunarodna suradnja može potaknuti više razumijevanja unutar i između kultura. Slažeš li se? Kakvo je vaše osobno iskustvo?

Vladimir: Međunarodna suradnja presudna je kako za međusobno razumijevanje, tako i za razumijevanje koncepta kulturne baštine. Iako postoji tendencija govora o nacionalnoj kulturnoj baštini, što je sasvim legitimno, u osnovi niti jedna kultura ne postoji izolirano od drugih i sva velika dostignuća u kulturi pripadaju čitavom čovječanstvu. Kao fenomen, kultura je palimpsest i cjelokupna kultura je u osnovi zajednička. Razumijevanje mnogih pojava u umjetnosti, književnosti i kulturi na nacionalnoj razini nužno nas dovodi do međukulturnih dijaloga, razmjena, kao i suočavanja s činjenicom da postoje regionalna kulturna dostignuća, kao i veće kulturne zone. Velika umjetnost prelazi sve granice. Sudjelovao sam na mnogim međunarodnim književnim festivalima, gdje autori vježbaju književna djela kako bi ih čitali na materinjem jeziku, a zatim čitali u prijevodu kako bi ih lokalna publika mogla razumjeti. Prekrasno je čuti različitost jezika, različitu "glazbu" svakog jezika. Pjesnici stvaraju na jeziku koji su naslijedili od svojih predaka. Ali svaka pjesma u izvorniku i kad je prevedena, nije samo plod jezične tradicije, ona također pripada svjetskoj književnosti. Neka od najljepših dostignuća u svim segmentima umjetnosti nastaju upravo zbog miješanja kultura.

Imamo baštinu koja može pobuditi različite - ponekad teške ili konkurentske - poglede i osjećaje, ovisno o pristupu i stajalištu. Izazov suočavanja s takvom divergencijom leži u pokušaju istodobnog prenošenja ovih različitih stavova i glasova prilikom predstavljanja ove baštine javnosti. Slažete li se i mislite li da je to ključni zadatak kada se bavite baštinom i povijestima koje različitim ljudima govore na različite načine?

Vladimir: Nažalost, kao što materijalna baština (od polja do starih obiteljskih kuća) može biti vrsta „jabuke razdora“, tako se i ogorčeno osporava nacionalnost važnih ličnosti, umjetnika ili umjetničkih djela iz prošlosti. Umjesto da kritički sagleda važnost, vrijednost i vrijednost tih pojedinaca ili djela, diskurs pripadnosti i posjeda ponekad je prisiljen i apsolutiziran. Neki autori pripadaju više kultura i ja u tome ne vidim ništa loše. Baš suprotno. Postoje autori koji su stvarali na više jezika, u više okruženja, pod utjecajem više kultura i poetika. Umjesto da se tvrdoglavo prepire oko njihove pripadnosti jednoj kulturi, daleko je bolje gledati ih kao mostove između kultura ili kao zajedničku, zajedničku vrijednost.

"Odnos prema kulturnoj baštini sigurno bi se mogao usporediti s" čitanjem "i tumačenjem priča"

Mislite li da više polivokalnost, angažiranost, raznolikost, (samo) refleksija i sudjelovanje mogu riješiti neke od prepreka na putu prezentacije kulturne baštine (zajedničke ili osporavane)? 

Vladimir: Epiteti koje nabrajate su prekrasni: potrebna je raznolikost i pluralizam, samorefleksija i kritika, kao i znanstvena oštrina i spremnost za različita mišljenja, argumente i interpretacije. Kulturnu baštinu treba čuvati, njegovati kako bi bila dio našeg života.

Možete li se sjetiti primjera studije slučaja zajedničke ili osporene baštine povezane s vašim određenim područjem interesa (etno-glazba, povijest, arheologija, suvremena umjetnost, povijest umjetnosti itd.) I kako biste pristupili njezinu predstavljanju? 

Vladimir: Kao primjer zajedničke baštine mogao bih ukazati na pjesmu "Ο Αρματωλός" / "The Serdar" (1860) Gligora Prlicheva (1830-1893), djelo napisano na grčkom, u kojem tematski obrasci i stilske značajke iz Homerovih epova, bizantska epska tradicija, renesansni ep i makedonski folklor isprepleteni su na majstorski način, sve kroz talent iznimnog pjesnika, koji je dobio epitet "Drugi Homer". Ovo pjesničko remek-djelo posvećeno smrti junaka Kuzmana Kapidana mnogo je puta prevedeno i na bugarski i na makedonski jezik, a svojom vrijednošću zasigurno ulazi među najvažnija književna djela nastala ne samo na Balkanu, već i u Europi u XIX stoljeću . Kao primjer zajedničke baštine, želio bih istaknuti staroslavenski jezik, staroslavensku pismenost i književnost, kao zajednički korijen svih slavenskih jezika, uključujući, naravno, makedonski. Osporavanje autentičnosti makedonskog jezika zbog dnevno-političkih programa kojima svjedočimo ovih dana izuzetno je problematično, jer bi se moglo prevesti kao izazov ili spor makedonske književnosti, umjetnosti i kulture.

Kakva je uloga kulturne baštine u kontekstu neizvjesnosti i distopija?

Vladimir: U ovim pandemijskim okolnostima svi smo se uvjerili u krhkost, ranjivost i nesigurnost današnjeg čovječanstva. Zbog nezasitnog konzumerizma i pohlepe za profitom postali smo prijetnja drugim oblicima postojanja, kao i našoj kulturnoj baštini. Za kratko vrijeme naša je svakodnevica počela izgledati poput distopijskog romana. Vidjeli smo da su ratni sukobi u posljednjem desetljeću u različitim dijelovima svijeta nepovratno oštetili značajno kulturno blago. Ekonomska kriza koja je neodvojiva od pandemijske krize također može utjecati na zanemarivanje kulturne baštine. Međutim, ne popustimo pesimizmu. Baš kao što je Boccacciov Dekameron stvoren za vrijeme epidemije kuge, ovih će teških mjeseci na našem planetu zasigurno stvoriti umjetnička djela koja će izrasti u značajno mjesto kulturne baštine. Neke stvari naučimo cijeniti tek kad shvatimo da ih lako možemo izgubiti.

Jedan od izazova za istraživače i praktičare na polju kulturne baštine je razviti inkluzivniji pristup dijeljenju baštine kako bi se prešli društvene i nacionalne granice. Bilo kakve ideje o tome kako bi ovaj pristup mogao biti implementiran u vaše posebno područje interesa?

Vladimir: Živimo u digitalno doba, u kojem se inkluzija i dostupnost različitim oblicima kulturne baštine također ostvaruju putem Interneta: od digitaliziranih rukopisa i knjiga do dostupnih fonoteka i virtualnih posjeta zgradama i muzejima. Te su „digitalne verzije“ kulturne baštine važne kako za arhiviranje, tako i za nove načine prezentacije, bliske suvremenim i budućim generacijama. Međutim, to nas ne oslobađa odgovornosti za trajnu zaštitu postojeće kulturne baštine.

Druga metoda osporavanja nacionalnog narativa, u vezi s dijeljenom ili osporavanom baštinom, bila bi prelazak s određenog na univerzalno. Cornelius Holtorf piše: „(...) nova kulturna baština može nadići kulturni partikularizam promičući vrijednosti i vrline proistekle iz humanizma i zalaganje za globalnu solidarnost.“ Što misliš o ovome?

Vladimir: Slažem se s Holtorfom. U ovim kriznim vremenima vidimo koliko su ove vrijednosti potrebne i u kojoj su mjeri vrijednosti i vrline humanizma i globalne solidarnosti zaboravljene. Svi smo povezani i svi si možemo pomoći u mnogim područjima, a briga o kulturnoj baštini jedna je od njih.

Kada razgovaramo o zajedničkoj ili osporavanoj baštini, pitanje vremena je od ključne važnosti, au ekstremnim slučajevima nedavnih previranja, najbolja metoda za pomirenje možda neće biti tretiranje prošlosti kao pojedinačno povezane; već da se nada da bi prošlost trebala ostati u prošlosti. Mislite li da se to može implementirati u naš kontekst?

Vladimir: Iz prošlosti možemo puno naučiti. Između ostalog, da si ne bismo smjeli dopustiti da žrtvujemo sadašnjost i budućnost radi prošlosti. Koliko god bili teški i mukotrpni, međusobno pomirenje, prihvaćanje i suradnja stvarni su zadaci današnjih generacija, ostavljanje boljeg svijeta za buduće generacije.

***

Intervju se provodi u okviru projekta “Dijeljeno ili osporeno nasljeđe”, Provodi ALDA Skopje i Forum ZFD. Cilj projekta je poboljšati prekograničnu suradnju između sjeverne Makedonije, Grčke i Bugarske. Projektom se podiže svijest o ulozi osporenih povijesti i zajedničke kulturne baštine u procesima integracije u EU među stručnjake za baštinu i kulturne radnike. Sadržaj intervjua isključiva je odgovornost sugovornika i ne odražava uvijek stavove i stavove ALDA-e i Foruma ZFD.