Intervista a Maria Tsantsanoglou, Direttore generale facente funzioni del MOMus e direttore artistico del MOMus-Museum of Modern Art- Costakis Collection, Salonicco, Grecia, intervistata da Ana Frangovska, storica dell'arte e curatrice.

 

Maria Tsantsanoglou è Direttore generale ad interim del MOMus e direttore artistico del MOMus-Museo di Arte Moderna- Collezione Costakis a Salonicco, in Grecia. Il suo campo di ricerca e le sue pubblicazioni si riferiscono principalmente al periodo dell'avanguardia russa. Si è occupata in modo specifico di argomenti come la sintesi di arti, poesia visiva, arte e politica, nonché arte contemporanea russa e greca e arte contemporanea nel Caucaso e nell'Asia centrale. È stata membro del Comitato di Stato del Ministero della Cultura per l'accoglienza della Collezione Costakis (1998). Ha collaborato con il Ministero della stampa e dei mass media come associata scientifica su argomenti relativi alla promozione e promozione culturale presso l'Ambasciata greca a Mosca (1994-1997) e successivamente come Addetto stampa (1997-2002). Ha insegnato Storia dell'arte greca all'Università statale Lomonosov di Mosca (1997-2001). Ha pubblicato un numero significativo di articoli e ha partecipato a numerose conferenze in Grecia e all'estero. È stata co-curatrice del 1st Biennale di arte contemporanea di Salonicco (2007) e il direttore della 2nd Biennale di arte contemporanea di Salonicco (2009). Ha stabilito un'ottima collaborazione con il Museo di Arte Contemporanea di Skopje e d'ora in poi condivide con noi la sua opinione sul "patrimonio condiviso o contestato".

Abbiamo un patrimonio che può evocare visioni ed emozioni diverse, a volte difficili o in competizione, a seconda dell'approccio e del punto di vista. La sfida di affrontare tale divergenza sta nel tentativo di trasmettere simultaneamente opinioni e voci diverse quando si presenta questo patrimonio al pubblico. Sei d'accordo e pensi che questo sia un compito essenziale quando si tratta di eredità e storie che parlano a persone diverse in modi diversi?

Maria: Il patrimonio culturale materiale e immateriale ha la particolarità di essere da un lato trasmesso, tutelato e valorizzato, ma dall'altro è identificato e ridefinito dalla società stessa come le appartiene. Il patrimonio culturale non può essere imposto e impresso in modo artificiale né nella società nel suo insieme né in una parte della società. In questo senso, ogni diverso approccio al patrimonio culturale da parte della società dovrebbe essere regolato dalle regole del rispetto dei diritti umani.

Quali sono i modi pacifici e tolleranti di leggere e presentare fatti sulla storia condivisa o sulla storia contestata secondo te?

Maria: La storia, anche la storia condivisa, ha l'oggettività dei fatti registrati (cosa senza dubbio accaduto) e la soggettività della loro interpretazione. È stato anche molte volte oggetto di falsificazione. La storia è studiata e insegnata da studiosi, che presentano i fatti e li discutono apertamente e non è oggetto di manipolazione politica. Quando i politici si occupano di storia per ragioni nazionalistiche, le persone dovrebbero essere caute.

Ti impegni in una cooperazione transfrontaliera con professionisti della Macedonia del Nord e trovi difficoltà nella sua realizzazione?

Maria: Rappresento una grande organizzazione culturale per le arti visive a Salonicco e considero importante la cooperazione con la Macedonia del Nord e l'ho perseguita seriamente non solo per interesse personale, ma perché credo che questo possa arricchire reciprocamente il nostro rapporto. Ho incontrato persone eccezionali, creative e stimolanti nella Macedonia del Nord. Parlo soprattutto dei colleghi del Museo di Arte Contemporanea di Skopje che hanno anche cercato una collaborazione sostanziale con noi, ma sono certo che questa pratica si applichi anche ad altre istituzioni. Ora abbiamo i migliori rapporti possibili, siamo molto orgogliosi di essere amici con grandi prospettive per ulteriori eventi culturali reciproci.

Riesci a pensare a un esempio di un caso di studio di un patrimonio condiviso o contestato relativo al tuo particolare campo di interesse (etno-musica, storia, archeologia, arte contemporanea, storia dell'arte ecc.) E come ti approcceresti alla sua presentazione?

Maria: L'organizzazione di due mostre, una prodotta dal Museum of Contemporary Art (MoCA) di Skopje e presentata a Salonicco dal titolo “All that we have in common” e l'altra prodotta dal MOMus - Museum of Contemporary Art di Salonicco e presentata a Skopje intitolato "Sono quel nome o quell'immagine" ha dato il primo incentivo a un caso di studio. Seguiranno altre collaborazioni che abbracceranno la cultura della nostra regione in quanto crediamo che ciò che ci unisce sia molto più importante di ciò che può separarci.

Il modo in cui scegliamo di ricordare il passato e come scegliamo di andare avanti sono le questioni critiche di oggi. Cosa significa patrimonio culturale nei diversi contesti nazionali e regionali? Chi può rivendicarlo come suo e chi decide come conservarlo, mostrarlo o ripristinarlo? Come condividere il patrimonio culturale?

Maria:Credo che il patrimonio culturale non sempre appartenga esclusivamente ad una singola nazione ma lasci il segno su un'area geografica più ampia, dove nazioni diverse interagiscono e condividono esperienze comuni nel tempo. Da qui la ricca tradizione popolare balcanica comune nella musica, nei balli, nelle fiabe, ecc. Questa interazione dovrebbe essere vista come un tesoro di cooperazione e buone relazioni.

"Il patrimonio culturale è un tesoro di cooperazione e buone relazioni"

“Ciò che significa che le narrazioni nazionali sono che non includono strati; sono unilaterali, spesso cronologiche e hanno il senso di una verità storica fissa, statica, su di loro ”, disse Anderson nel 1991. Sei d'accordo con questa citazione e perché?

Maria: Preferirei non parlare di narrazioni nazionali fisse ma di importanti eventi culturali che sono stati registrati nella memoria collettiva attraverso il patrimonio e la tradizione orale e sono stati storicamente registrati e conservati.

Naturalmente, questi mantengono la loro importanza fintanto che sono elencati come atti che promuovono i valori umani e proteggono la libertà e la giustizia sociale dei popoli, ponendo l'accento non sull'ostilità ma sulla questione della fratellanza e del buon vicinato dei popoli.

Un altro metodo per sfidare la narrativa nazionale, riguardo al patrimonio condiviso o contestato, sarebbe passare dal particolare all'universale. Cornelius Holtorf scrive: "(...) il nuovo patrimonio culturale può trascendere il particolarismo culturale promuovendo valori e virtù derivati dall'umanesimo e un impegno per la solidarietà globale". Cosa ne pensi di questo?

Maria: Penso che la mia risposta precedente in parte risponda anche a questa domanda. Il patrimonio culturale può essere il miglior esempio di dialogo e cooperazione culturale quando non si limita alla narrativa nazionale e, ovviamente, quando non è interpretato per servire a fini nazionalistici ristretti. Soprattutto quando ci sono caratteristiche simili del patrimonio culturale, come musica, danze popolari, fiabe, come spesso accade nella regione balcanica.

Quando parliamo di eredità condivisa o contestata, la questione del tempo è essenziale e, in casi estremi di recenti disordini, il metodo migliore per la riconciliazione potrebbe non essere quello di affrontare il passato come identificabile individualmente; ma piuttosto che il passato dovrebbe, si spera, rimanere nel passato. Pensi che questo possa essere implementato nel nostro contesto?

Maria: La cultura può anche essere definita come uno strumento per una migliore comprensione e difesa dei valori umanitari, parla una lingua tutta umana e le nazioni contribuiscono con le loro conquiste culturali a questa lingua universale. In questo senso, gli scambi culturali contribuiscono alla costruzione di un futuro migliore.

Pensi che essere più polivocali, coinvolgenti, diversi, (auto) riflessivi e partecipativi possa risolvere alcuni degli ostacoli sul modo di presentare il patrimonio culturale (condiviso o contestato)?

Maria: Sicuramente, ci credo. Attraverso il pluralismo, la diversità e la partecipazione, gli operatori culturali mirano a creare condizioni di tolleranza e comprensione reciproca che potrebbero potenzialmente risolvere tali ostacoli.

Pensi che il regno delle parole possa influenzare il modo in cui il pubblico legge le storie legate al patrimonio (condiviso o contestato)?

Maria: L'arte autentica non ha un unico livello di interpretazione, è oggetto di pensiero e non di conoscenza assoluta. Una creazione che viene interpretata unilateralmente e unidimensionalmente è incompleta come opera d'arte o il suo approccio è problematico.

***

L'intervista è condotta nell'ambito del progetto “Patrimonio condiviso o contestato", Implementato da ALDA Skopje e Forum ZFD. Lo scopo del progetto è migliorare la cooperazione transfrontaliera tra Macedonia del Nord, Grecia e Bulgaria. Il progetto aumenta la consapevolezza del ruolo delle storie contestate e del patrimonio culturale condiviso per i processi di integrazione dell'UE tra professionisti del patrimonio e operatori culturali. Il contenuto dell'intervista è di esclusiva responsabilità dell'intervistato e non sempre riflette le opinioni e gli atteggiamenti di ALDA e Forum ZFD.

Intervista a Maria Tsantsanoglou, Direttore generale facente funzioni del MOMus e direttore artistico del MOMus-Museum of Modern Art- Costakis Collection, Salonicco, Grecia, intervistata da Ana Frangovska, storica dell'arte e curatrice.

 

Maria Tsantsanoglou è Direttore generale ad interim del MOMus e direttore artistico del MOMus-Museo di Arte Moderna- Collezione Costakis a Salonicco, in Grecia. Il suo campo di ricerca e le sue pubblicazioni si riferiscono principalmente al periodo dell'avanguardia russa. Si è occupata in modo specifico di argomenti come la sintesi di arti, poesia visiva, arte e politica, nonché arte contemporanea russa e greca e arte contemporanea nel Caucaso e nell'Asia centrale. È stata membro del Comitato di Stato del Ministero della Cultura per l'accoglienza della Collezione Costakis (1998). Ha collaborato con il Ministero della stampa e dei mass media come associata scientifica su argomenti relativi alla promozione e promozione culturale presso l'Ambasciata greca a Mosca (1994-1997) e successivamente come Addetto stampa (1997-2002). Ha insegnato Storia dell'arte greca all'Università statale Lomonosov di Mosca (1997-2001). Ha pubblicato un numero significativo di articoli e ha partecipato a numerose conferenze in Grecia e all'estero. È stata co-curatrice del 1st Biennale di arte contemporanea di Salonicco (2007) e il direttore della 2nd Biennale di arte contemporanea di Salonicco (2009). Ha stabilito un'ottima collaborazione con il Museo di Arte Contemporanea di Skopje e d'ora in poi condivide con noi la sua opinione sul "patrimonio condiviso o contestato".

Abbiamo un patrimonio che può evocare visioni ed emozioni diverse, a volte difficili o in competizione, a seconda dell'approccio e del punto di vista. La sfida di affrontare tale divergenza sta nel tentativo di trasmettere simultaneamente opinioni e voci diverse quando si presenta questo patrimonio al pubblico. Sei d'accordo e pensi che questo sia un compito essenziale quando si tratta di eredità e storie che parlano a persone diverse in modi diversi?

Maria: Il patrimonio culturale materiale e immateriale ha la particolarità di essere da un lato trasmesso, tutelato e valorizzato, ma dall'altro è identificato e ridefinito dalla società stessa come le appartiene. Il patrimonio culturale non può essere imposto e impresso in modo artificiale né nella società nel suo insieme né in una parte della società. In questo senso, ogni diverso approccio al patrimonio culturale da parte della società dovrebbe essere regolato dalle regole del rispetto dei diritti umani.

Quali sono i modi pacifici e tolleranti di leggere e presentare fatti sulla storia condivisa o sulla storia contestata secondo te?

Maria: La storia, anche la storia condivisa, ha l'oggettività dei fatti registrati (cosa senza dubbio accaduto) e la soggettività della loro interpretazione. È stato anche molte volte oggetto di falsificazione. La storia è studiata e insegnata da studiosi, che presentano i fatti e li discutono apertamente e non è oggetto di manipolazione politica. Quando i politici si occupano di storia per ragioni nazionalistiche, le persone dovrebbero essere caute.

Ti impegni in una cooperazione transfrontaliera con professionisti della Macedonia del Nord e trovi difficoltà nella sua realizzazione?

Maria: Rappresento una grande organizzazione culturale per le arti visive a Salonicco e considero importante la cooperazione con la Macedonia del Nord e l'ho perseguita seriamente non solo per interesse personale, ma perché credo che questo possa arricchire reciprocamente il nostro rapporto. Ho incontrato persone eccezionali, creative e stimolanti nella Macedonia del Nord. Parlo soprattutto dei colleghi del Museo di Arte Contemporanea di Skopje che hanno anche cercato una collaborazione sostanziale con noi, ma sono certo che questa pratica si applichi anche ad altre istituzioni. Ora abbiamo i migliori rapporti possibili, siamo molto orgogliosi di essere amici con grandi prospettive per ulteriori eventi culturali reciproci.

Riesci a pensare a un esempio di un caso di studio di un patrimonio condiviso o contestato relativo al tuo particolare campo di interesse (etno-musica, storia, archeologia, arte contemporanea, storia dell'arte ecc.) E come ti approcceresti alla sua presentazione?

Maria: L'organizzazione di due mostre, una prodotta dal Museum of Contemporary Art (MoCA) di Skopje e presentata a Salonicco dal titolo “All that we have in common” e l'altra prodotta dal MOMus - Museum of Contemporary Art di Salonicco e presentata a Skopje intitolato "Sono quel nome o quell'immagine" ha dato il primo incentivo a un caso di studio. Seguiranno altre collaborazioni che abbracceranno la cultura della nostra regione in quanto crediamo che ciò che ci unisce sia molto più importante di ciò che può separarci.

Il modo in cui scegliamo di ricordare il passato e come scegliamo di andare avanti sono le questioni critiche di oggi. Cosa significa patrimonio culturale nei diversi contesti nazionali e regionali? Chi può rivendicarlo come suo e chi decide come conservarlo, mostrarlo o ripristinarlo? Come condividere il patrimonio culturale?

Maria:Credo che il patrimonio culturale non sempre appartenga esclusivamente ad una singola nazione ma lasci il segno su un'area geografica più ampia, dove nazioni diverse interagiscono e condividono esperienze comuni nel tempo. Da qui la ricca tradizione popolare balcanica comune nella musica, nei balli, nelle fiabe, ecc. Questa interazione dovrebbe essere vista come un tesoro di cooperazione e buone relazioni.

"Il patrimonio culturale è un tesoro di cooperazione e buone relazioni"

“Ciò che significa che le narrazioni nazionali sono che non includono strati; sono unilaterali, spesso cronologiche e hanno il senso di una verità storica fissa, statica, su di loro ”, disse Anderson nel 1991. Sei d'accordo con questa citazione e perché?

Maria: Preferirei non parlare di narrazioni nazionali fisse ma di importanti eventi culturali che sono stati registrati nella memoria collettiva attraverso il patrimonio e la tradizione orale e sono stati storicamente registrati e conservati.

Naturalmente, questi mantengono la loro importanza fintanto che sono elencati come atti che promuovono i valori umani e proteggono la libertà e la giustizia sociale dei popoli, ponendo l'accento non sull'ostilità ma sulla questione della fratellanza e del buon vicinato dei popoli.

Un altro metodo per sfidare la narrativa nazionale, riguardo al patrimonio condiviso o contestato, sarebbe passare dal particolare all'universale. Cornelius Holtorf scrive: "(...) il nuovo patrimonio culturale può trascendere il particolarismo culturale promuovendo valori e virtù derivati dall'umanesimo e un impegno per la solidarietà globale". Cosa ne pensi di questo?

Maria: Penso che la mia risposta precedente in parte risponda anche a questa domanda. Il patrimonio culturale può essere il miglior esempio di dialogo e cooperazione culturale quando non si limita alla narrativa nazionale e, ovviamente, quando non è interpretato per servire a fini nazionalistici ristretti. Soprattutto quando ci sono caratteristiche simili del patrimonio culturale, come musica, danze popolari, fiabe, come spesso accade nella regione balcanica.

Quando parliamo di eredità condivisa o contestata, la questione del tempo è essenziale e, in casi estremi di recenti disordini, il metodo migliore per la riconciliazione potrebbe non essere quello di affrontare il passato come identificabile individualmente; ma piuttosto che il passato dovrebbe, si spera, rimanere nel passato. Pensi che questo possa essere implementato nel nostro contesto?

Maria: La cultura può anche essere definita come uno strumento per una migliore comprensione e difesa dei valori umanitari, parla una lingua tutta umana e le nazioni contribuiscono con le loro conquiste culturali a questa lingua universale. In questo senso, gli scambi culturali contribuiscono alla costruzione di un futuro migliore.

Pensi che essere più polivocali, coinvolgenti, diversi, (auto) riflessivi e partecipativi possa risolvere alcuni degli ostacoli sul modo di presentare il patrimonio culturale (condiviso o contestato)?

Maria: Sicuramente, ci credo. Attraverso il pluralismo, la diversità e la partecipazione, gli operatori culturali mirano a creare condizioni di tolleranza e comprensione reciproca che potrebbero potenzialmente risolvere tali ostacoli.

Pensi che il regno delle parole possa influenzare il modo in cui il pubblico legge le storie legate al patrimonio (condiviso o contestato)?

Maria: L'arte autentica non ha un unico livello di interpretazione, è oggetto di pensiero e non di conoscenza assoluta. Una creazione che viene interpretata unilateralmente e unidimensionalmente è incompleta come opera d'arte o il suo approccio è problematico.

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L'intervista è condotta nell'ambito del progetto “Patrimonio condiviso o contestato", Implementato da ALDA Skopje e Forum ZFD. Lo scopo del progetto è migliorare la cooperazione transfrontaliera tra Macedonia del Nord, Grecia e Bulgaria. Il progetto aumenta la consapevolezza del ruolo delle storie contestate e del patrimonio culturale condiviso per i processi di integrazione dell'UE tra professionisti del patrimonio e operatori culturali. Il contenuto dell'intervista è di esclusiva responsabilità dell'intervistato e non sempre riflette le opinioni e gli atteggiamenti di ALDA e Forum ZFD.