Četiri regionalna webinara za otkrivanje novog strateškog plana ALDE-e

Iako je ova godina bila posebno teška, ALDA je još odlučnija podržati lokalnu i participativnu demokraciju, kao i ojačati lokalni pristup i otpornost građana.

Sa svojim 20. obljetnica a također uzimajući u obzir krizu generiranu svjetskim izbijanjem pandemije COVID-19, koja se nadovezuje na druge već postojeće izazove, ALDA je usvojila novi Strateški plan za 2020.-2024 za vrijeme Godišnje glavne skupštine to povećati učinak svog djelovanja i sada smo ponosni i uzbuđeni što predstavljamo našim mrežama ovu novu strategiju!

"Demokracija i angažman građana jesu i bit će ključni čimbenik za otključavanje pozitivnih i konstruktivnih prijedloga za budućnost"

S ciljem ocrtavanja novog strateškog plana, ključnih ciljeva, vizije i pokretačkih snaga ALDA-e, oduševljeni smo što najavljujemo pokretanje 4 regionalna webinara, besplatan i otvoren za članove i partnere ALDA-e koji će se održati tijekom mjeseca prosinac:

  • 7 prosinac/ u 14 sati po srednjoeuropskom vremenu - regionalni sastanak sa Europsko područje članovi i partneri PRIJAVITE SE OVDJE!
  • 14. prosinca/ u 14 sati po srednjoeuropskom vremenu - regionalni sastanak sa Mediteransko područje članovi i partneri. PRIJAVITE SE OVDJE!
  • 17. prosinca/ u 14 sati po srednjoeuropskom vremenu - regionalni sastanak sa Područje Balkana članovi i partneri. PRIJAVITE SE OVDJE!
  • 21. prosinca/ u 14 sati po srednjoeuropskom vremenu - regionalni sastanak sa Područje Istočnog partnerstva članovi i partneri. PRIJAVITE SE OVDJE!

 

Oriano Otocan, Predsjednik ALDA i Antonela Valmorbida, Glavni tajnik ALDA-e, zajedno s Regionalni koordinatori i predstavnici novo Upravno vijeće, razvit će viziju četverogodišnjeg plana i podijelit će s članovima i partnerima nove strateške poglede.

Demokracija i angažman građana jesu i bit će ključni faktor za otključavanje pozitivnih i konstruktivnih prijedloga za budućnost i, ALDA, zajedno sa svojim članovima i partnerima, želi biti u središtu uspješnog prijedloga kako bi osmislila i aktivirala pozitivne promjene suočavajući se s glavnim trenutnim izazovima.

Ne propustite priliku otkriti nove prioritete ALDA-e i dalje razgovarati o načinu provedbe plana u skladu s lokalnim i regionalnim prioritetima!

Pridružite nam se na mreži!

 

Prvi sastanak na engleskom jeziku bit će posvećen naši članovi i partneri u Europi. Na kraju seminara voljeli bismo razgovarati sa sudionicima o općoj situaciji i dobiti vaše povratne informacije o problemima s kojima se suočavate u ovom kritičnom razdoblju.

Pridružite nam se 7. prosinca. u 14 sati po srednjoeuropskom vremenu! Molim PRIJAVITE SE OVDJE!

Nakon registracije, primit ćete e-poštu s uputama za pridruživanje događaju.

***

Pratite nadolazeća ažuriranja!

Radujemo se susretu s vama na mreži!

***

Pratite nadolazeća ažuriranja!

Iako je ova godina bila posebno teška, ALDA je još odlučnija podržati lokalnu i participativnu demokraciju, kao i ojačati lokalni pristup i otpornost građana.

Sa svojim 20. obljetnica a također uzimajući u obzir krizu generiranu svjetskim izbijanjem pandemije COVID-19, koja se nadovezuje na druge već postojeće izazove, ALDA je usvojila novi Strateški plan za 2020.-2024 za vrijeme Godišnje glavne skupštine to povećati učinak svog djelovanja i sada smo ponosni i uzbuđeni što predstavljamo našim mrežama ovu novu strategiju!

"Demokracija i angažman građana jesu i bit će ključni čimbenik za otključavanje pozitivnih i konstruktivnih prijedloga za budućnost"

S ciljem ocrtavanja novog strateškog plana, ključnih ciljeva, vizije i pokretačkih snaga ALDA-e, oduševljeni smo što najavljujemo pokretanje 4 regionalna webinara, besplatan i otvoren za članove i partnere ALDA-e koji će se održati tijekom mjeseca prosinac:

  • 7 prosinac/ u 14 sati po srednjoeuropskom vremenu - regionalni sastanak sa Europsko područje članovi i partneri PRIJAVITE SE OVDJE!
  • 14. prosinca/ u 14 sati po srednjoeuropskom vremenu - regionalni sastanak sa Mediteransko područje članovi i partneri. PRIJAVITE SE OVDJE!
  • 17. prosinca/ u 14 sati po srednjoeuropskom vremenu - regionalni sastanak sa Područje Balkana članovi i partneri. PRIJAVITE SE OVDJE!
  • 21. prosinca/ u 14 sati po srednjoeuropskom vremenu - regionalni sastanak sa Područje Istočnog partnerstva članovi i partneri. PRIJAVITE SE OVDJE!

 

Oriano Otocan, Predsjednik ALDA i Antonela Valmorbida, Glavni tajnik ALDA-e, zajedno s Regionalni koordinatori i predstavnici novo Upravno vijeće, razvit će viziju četverogodišnjeg plana i podijelit će s članovima i partnerima nove strateške poglede.

Demokracija i angažman građana jesu i bit će ključni faktor za otključavanje pozitivnih i konstruktivnih prijedloga za budućnost i, ALDA, zajedno sa svojim članovima i partnerima, želi biti u središtu uspješnog prijedloga kako bi osmislila i aktivirala pozitivne promjene suočavajući se s glavnim trenutnim izazovima.

Ne propustite priliku otkriti nove prioritete ALDA-e i dalje razgovarati o načinu provedbe plana u skladu s lokalnim i regionalnim prioritetima!

Pridružite nam se na mreži!


Jezik je jedno od najvrjednijih mjesta kulturne baštine

Intervju s Vladimirom Martinovskim, profesorom na Sveučilištu “Ss. Ćiril i Metod “u Skoplju, Odjel za uporednu književnost, razgovarala Ana Frangovska, povjesničarka umjetnosti i kustosica.

 

Vladimir Martinovski je pjesnik, prozaist, književni kritičar, prevoditelj i glazbenik. Profesor je na Odjelu za opću i komparativnu književnost Filološkog fakulteta „Blaze Koneski“ Sveučilišta „Ss Cyril and Methodius“ u Skoplju. Diplomirao je i magistrirao na Filološkom fakultetu, a doktorirao na Sveučilištu Nova Sorbona - Pariz III. Autor je sljedećih knjiga: "Od slike do pjesme - uplitanje suvremene makedonske poezije i likovnih umjetnosti" (studija, 2003.), "Pomorski mjesec" (haiku i tanka, 2003.), "Skrivene pjesme"
(haiku, 2005.), „I voda i zemlja i vatra i zrak“ (haiku, 2006.), „Uporedni triptih“ (studije i eseji, 2007.), „Les Musées imaginaires“ ili „Imaginarni muzeji“ (studija, 2009.) , „Odjek valova“ (haibuns, 2009.), „Čitanje slika - aspekti ekfrastične poezije“ (studija, 2009.) i „Kvarteti“ (poezija, 2010.). Uređivao je knjige: „Ut Pictura Poesis - poezija u dijalogu s plastičnom umjetnošću - tematski izbor makedonske poezije“ (s Nuhi Vinca, 2006.), „Metamorfoze i metatekstovi“ (s Vesnom Tomovskom, 2008.).

Ako želimo promovirati svoje bogato kulturno nasljeđe, tada je najlogičnije sačuvati materijalno i nematerijalno kulturno nasljeđe u pisanom obliku ... posljedično i književnost. Književnost preživljava test vremena i uvijek je hvata. Intervjuiranje Vladimira Martinovskog o pitanjima vezanim uz 'zajedničku ili osporenu baštinu' dalo nam je vrlo upućen, ukusan i bogat kontekst u istraživanju.

Kulturno nasljeđe teži promicanju stvaranja ikona, koje istovremeno stvaraju stereotipe koji riskiraju negativan utjecaj na pojedince i skupine. Takvu ikonu treba kritički dekonstruirati. Kakvo je vaše mišljenje o ovom diskursu?

Vladimir: Kao što riječ sugerira, kulturna baština je nešto što smo naslijedili od prethodnih generacija. Isto tako, posudili smo ga od budućih, u ime kojih smo dužni zaštititi ga. Ipak, kulturna baština je nešto što bismo trebali zaraditi. Uđimo u živu komunikaciju i sačuvajmo je od zaborava. Kulturna baština trebala bi obogatiti i oplemeniti naš život. Da bi nam pomogao da bolje razumijemo ljude iz prošlosti i da se bolje razumijemo danas. Pomoći nam da shvatimo da velika dostignuća u umjetnosti i kulturi pripadaju čitavom čovječanstvu kao putokazi koji ukazuju na najbolje u bilo kojem čovjeku. Andre Malraux rekao je da je umjetnost jedna od rijetkih stvari kojima se čovječanstvo može ponositi. No, kada se zanemari složenost kulturne baštine, a pojednostavljenja se naprave na temelju gledanja kroz nacionalnu dioptriju, prilično je lako upasti u zamke stereotipa poput "mi smo kulturni, drugi su barbari". Stoga stvaranje "ikona" ima dva lica. S jedne strane, dobro je imati primjere od ljudi iz prošlosti, znati i poštivati njihovo značenje te neprestano težiti njihovim postignućima i vrijednostima. Ali i ovdje je potrebna mjera. S druge strane, postoji opasnost prepuštanja iskušenjima nekritičke idealizacije, hiperbole i pojednostavljenja, što može dovesti do idolopokloničkog odnosa, ispražnjenog od suštine.

Mislite li da kraljevstvo riječi može utjecati na način na koji publika čita priče povezane s baštinom (dijeljene ili osporavane)?

Vladimir: Riječi su uvijek potrebne, pa je u njima ogromna odgovornost. Romanopisac Michel Butor rekao je da se svi "" nijemi artefakti "(umjetnički ili arhitektonski) tumače uz pomoć verbalnog diskursa," koji ih okružuje ", počevši od naslova djela. Drugim riječima, materijalnu, nepokretnu kulturnu baštinu, između ostalog, treba tumačiti, objašnjavati jezikom. Odnos prema kulturnoj baštini sigurno bi se mogao usporediti s "čitanjem" i tumačenjem priča. Neke priče traju tisućljećima, neke su zaboravljene. Ako se sadašnjim ili budućim generacijama ne pokaže vrijednost, značenje, jedinstvenost predmeta iz prošlosti, mogli bi ga potpuno zanemariti, prepuštajući zaboravu i „zubu vremena“. Kulturna baština zahtijeva brigu. Iako je nematerijalni, jezik je i mjesto kulturne baštine, jedno od najvrjednijih. Kroz jezik shvaćamo da je kulturna baština nešto živo, u čemu svatko od nas sudjeluje.

Kada se bavi zajedničkom poviješću i baštinom, međunarodna suradnja može potaknuti više razumijevanja unutar i između kultura. Slažeš li se? Kakvo je vaše osobno iskustvo?

Vladimir: Međunarodna suradnja presudna je kako za međusobno razumijevanje, tako i za razumijevanje koncepta kulturne baštine. Iako postoji tendencija govora o nacionalnoj kulturnoj baštini, što je sasvim legitimno, u osnovi niti jedna kultura ne postoji izolirano od drugih i sva velika dostignuća u kulturi pripadaju čitavom čovječanstvu. Kao fenomen, kultura je palimpsest i cjelokupna kultura je u osnovi zajednička. Razumijevanje mnogih pojava u umjetnosti, književnosti i kulturi na nacionalnoj razini nužno nas dovodi do međukulturnih dijaloga, razmjena, kao i suočavanja s činjenicom da postoje regionalna kulturna dostignuća, kao i veće kulturne zone. Velika umjetnost prelazi sve granice. Sudjelovao sam na mnogim međunarodnim književnim festivalima, gdje autori vježbaju književna djela kako bi ih čitali na materinjem jeziku, a zatim čitali u prijevodu kako bi ih lokalna publika mogla razumjeti. Prekrasno je čuti različitost jezika, različitu "glazbu" svakog jezika. Pjesnici stvaraju na jeziku koji su naslijedili od svojih predaka. Ali svaka pjesma u izvorniku i kad je prevedena, nije samo plod jezične tradicije, ona također pripada svjetskoj književnosti. Neka od najljepših dostignuća u svim segmentima umjetnosti nastaju upravo zbog miješanja kultura.

Imamo baštinu koja može pobuditi različite - ponekad teške ili konkurentske - poglede i osjećaje, ovisno o pristupu i stajalištu. Izazov suočavanja s takvom divergencijom leži u pokušaju istodobnog prenošenja ovih različitih stavova i glasova prilikom predstavljanja ove baštine javnosti. Slažete li se i mislite li da je to ključni zadatak kada se bavite baštinom i povijestima koje različitim ljudima govore na različite načine?

Vladimir: Nažalost, kao što materijalna baština (od polja do starih obiteljskih kuća) može biti vrsta „jabuke razdora“, tako se i ogorčeno osporava nacionalnost važnih ličnosti, umjetnika ili umjetničkih djela iz prošlosti. Umjesto da kritički sagleda važnost, vrijednost i vrijednost tih pojedinaca ili djela, diskurs pripadnosti i posjeda ponekad je prisiljen i apsolutiziran. Neki autori pripadaju više kultura i ja u tome ne vidim ništa loše. Baš suprotno. Postoje autori koji su stvarali na više jezika, u više okruženja, pod utjecajem više kultura i poetika. Umjesto da se tvrdoglavo prepire oko njihove pripadnosti jednoj kulturi, daleko je bolje gledati ih kao mostove između kultura ili kao zajedničku, zajedničku vrijednost.

"Odnos prema kulturnoj baštini sigurno bi se mogao usporediti s" čitanjem "i tumačenjem priča"

Mislite li da više polivokalnost, angažiranost, raznolikost, (samo) refleksija i sudjelovanje mogu riješiti neke od prepreka na putu prezentacije kulturne baštine (zajedničke ili osporavane)? 

Vladimir: Epiteti koje nabrajate su prekrasni: potrebna je raznolikost i pluralizam, samorefleksija i kritika, kao i znanstvena oštrina i spremnost za različita mišljenja, argumente i interpretacije. Kulturnu baštinu treba čuvati, njegovati kako bi bila dio našeg života.

Možete li se sjetiti primjera studije slučaja zajedničke ili osporene baštine povezane s vašim određenim područjem interesa (etno-glazba, povijest, arheologija, suvremena umjetnost, povijest umjetnosti itd.) I kako biste pristupili njezinu predstavljanju? 

Vladimir: Kao primjer zajedničke baštine mogao bih ukazati na pjesmu "Ο Αρματωλός" / "The Serdar" (1860) Gligora Prlicheva (1830-1893), djelo napisano na grčkom, u kojem tematski obrasci i stilske značajke iz Homerovih epova, bizantska epska tradicija, renesansni ep i makedonski folklor isprepleteni su na majstorski način, sve kroz talent iznimnog pjesnika, koji je dobio epitet "Drugi Homer". Ovo pjesničko remek-djelo posvećeno smrti junaka Kuzmana Kapidana mnogo je puta prevedeno i na bugarski i na makedonski jezik, a svojom vrijednošću zasigurno ulazi među najvažnija književna djela nastala ne samo na Balkanu, već i u Europi u XIX stoljeću . Kao primjer zajedničke baštine, želio bih istaknuti staroslavenski jezik, staroslavensku pismenost i književnost, kao zajednički korijen svih slavenskih jezika, uključujući, naravno, makedonski. Osporavanje autentičnosti makedonskog jezika zbog dnevno-političkih programa kojima svjedočimo ovih dana izuzetno je problematično, jer bi se moglo prevesti kao izazov ili spor makedonske književnosti, umjetnosti i kulture.

Kakva je uloga kulturne baštine u kontekstu neizvjesnosti i distopija?

Vladimir: U ovim pandemijskim okolnostima svi smo se uvjerili u krhkost, ranjivost i nesigurnost današnjeg čovječanstva. Zbog nezasitnog konzumerizma i pohlepe za profitom postali smo prijetnja drugim oblicima postojanja, kao i našoj kulturnoj baštini. Za kratko vrijeme naša je svakodnevica počela izgledati poput distopijskog romana. Vidjeli smo da su ratni sukobi u posljednjem desetljeću u različitim dijelovima svijeta nepovratno oštetili značajno kulturno blago. Ekonomska kriza koja je neodvojiva od pandemijske krize također može utjecati na zanemarivanje kulturne baštine. Međutim, ne popustimo pesimizmu. Baš kao što je Boccacciov Dekameron stvoren za vrijeme epidemije kuge, ovih će teških mjeseci na našem planetu zasigurno stvoriti umjetnička djela koja će izrasti u značajno mjesto kulturne baštine. Neke stvari naučimo cijeniti tek kad shvatimo da ih lako možemo izgubiti.

Jedan od izazova za istraživače i praktičare na polju kulturne baštine je razviti inkluzivniji pristup dijeljenju baštine kako bi se prešli društvene i nacionalne granice. Bilo kakve ideje o tome kako bi ovaj pristup mogao biti implementiran u vaše posebno područje interesa?

Vladimir: Živimo u digitalno doba, u kojem se inkluzija i dostupnost različitim oblicima kulturne baštine također ostvaruju putem Interneta: od digitaliziranih rukopisa i knjiga do dostupnih fonoteka i virtualnih posjeta zgradama i muzejima. Te su „digitalne verzije“ kulturne baštine važne kako za arhiviranje, tako i za nove načine prezentacije, bliske suvremenim i budućim generacijama. Međutim, to nas ne oslobađa odgovornosti za trajnu zaštitu postojeće kulturne baštine.

Druga metoda osporavanja nacionalnog narativa, u vezi s dijeljenom ili osporavanom baštinom, bila bi prelazak s određenog na univerzalno. Cornelius Holtorf piše: „(...) nova kulturna baština može nadići kulturni partikularizam promičući vrijednosti i vrline proistekle iz humanizma i zalaganje za globalnu solidarnost.“ Što misliš o ovome?

Vladimir: Slažem se s Holtorfom. U ovim kriznim vremenima vidimo koliko su ove vrijednosti potrebne i u kojoj su mjeri vrijednosti i vrline humanizma i globalne solidarnosti zaboravljene. Svi smo povezani i svi si možemo pomoći u mnogim područjima, a briga o kulturnoj baštini jedna je od njih.

Kada razgovaramo o zajedničkoj ili osporavanoj baštini, pitanje vremena je od ključne važnosti, au ekstremnim slučajevima nedavnih previranja, najbolja metoda za pomirenje možda neće biti tretiranje prošlosti kao pojedinačno povezane; već da se nada da bi prošlost trebala ostati u prošlosti. Mislite li da se to može implementirati u naš kontekst?

Vladimir: Iz prošlosti možemo puno naučiti. Između ostalog, da si ne bismo smjeli dopustiti da žrtvujemo sadašnjost i budućnost radi prošlosti. Koliko god bili teški i mukotrpni, međusobno pomirenje, prihvaćanje i suradnja stvarni su zadaci današnjih generacija, ostavljanje boljeg svijeta za buduće generacije.

***

Intervju se provodi u okviru projekta “Dijeljeno ili osporeno nasljeđe”, Provodi ALDA Skopje i Forum ZFD. Cilj projekta je poboljšati prekograničnu suradnju između sjeverne Makedonije, Grčke i Bugarske. Projektom se podiže svijest o ulozi osporenih povijesti i zajedničke kulturne baštine u procesima integracije u EU među stručnjake za baštinu i kulturne radnike. Sadržaj intervjua isključiva je odgovornost sugovornika i ne odražava uvijek stavove i stavove ALDA-e i Foruma ZFD.

Intervju s Vladimirom Martinovskim, profesorom na Sveučilištu “Ss. Ćiril i Metod “u Skoplju, Odjel za uporednu književnost, razgovarala Ana Frangovska, povjesničarka umjetnosti i kustosica.

 

Vladimir Martinovski je pjesnik, prozaist, književni kritičar, prevoditelj i glazbenik. Profesor je na Odjelu za opću i komparativnu književnost Filološkog fakulteta „Blaze Koneski“ Sveučilišta „Ss Cyril and Methodius“ u Skoplju. Diplomirao je i magistrirao na Filološkom fakultetu, a doktorirao na Sveučilištu Nova Sorbona - Pariz III. Autor je sljedećih knjiga: "Od slike do pjesme - uplitanje suvremene makedonske poezije i likovnih umjetnosti" (studija, 2003.), "Pomorski mjesec" (haiku i tanka, 2003.), "Skrivene pjesme"
(haiku, 2005.), „I voda i zemlja i vatra i zrak“ (haiku, 2006.), „Uporedni triptih“ (studije i eseji, 2007.), „Les Musées imaginaires“ ili „Imaginarni muzeji“ (studija, 2009.) , „Odjek valova“ (haibuns, 2009.), „Čitanje slika - aspekti ekfrastične poezije“ (studija, 2009.) i „Kvarteti“ (poezija, 2010.). Uređivao je knjige: „Ut Pictura Poesis - poezija u dijalogu s plastičnom umjetnošću - tematski izbor makedonske poezije“ (s Nuhi Vinca, 2006.), „Metamorfoze i metatekstovi“ (s Vesnom Tomovskom, 2008.).

Ako želimo promovirati svoje bogato kulturno nasljeđe, tada je najlogičnije sačuvati materijalno i nematerijalno kulturno nasljeđe u pisanom obliku ... posljedično i književnost. Književnost preživljava test vremena i uvijek je hvata. Intervjuiranje Vladimira Martinovskog o pitanjima vezanim uz 'zajedničku ili osporenu baštinu' dalo nam je vrlo upućen, ukusan i bogat kontekst u istraživanju.

Kulturno nasljeđe teži promicanju stvaranja ikona, koje istovremeno stvaraju stereotipe koji riskiraju negativan utjecaj na pojedince i skupine. Takvu ikonu treba kritički dekonstruirati. Kakvo je vaše mišljenje o ovom diskursu?

Vladimir: Kao što riječ sugerira, kulturna baština je nešto što smo naslijedili od prethodnih generacija. Isto tako, posudili smo ga od budućih, u ime kojih smo dužni zaštititi ga. Ipak, kulturna baština je nešto što bismo trebali zaraditi. Uđimo u živu komunikaciju i sačuvajmo je od zaborava. Kulturna baština trebala bi obogatiti i oplemeniti naš život. Da bi nam pomogao da bolje razumijemo ljude iz prošlosti i da se bolje razumijemo danas. Pomoći nam da shvatimo da velika dostignuća u umjetnosti i kulturi pripadaju čitavom čovječanstvu kao putokazi koji ukazuju na najbolje u bilo kojem čovjeku. Andre Malraux rekao je da je umjetnost jedna od rijetkih stvari kojima se čovječanstvo može ponositi. No, kada se zanemari složenost kulturne baštine, a pojednostavljenja se naprave na temelju gledanja kroz nacionalnu dioptriju, prilično je lako upasti u zamke stereotipa poput "mi smo kulturni, drugi su barbari". Stoga stvaranje "ikona" ima dva lica. S jedne strane, dobro je imati primjere od ljudi iz prošlosti, znati i poštivati njihovo značenje te neprestano težiti njihovim postignućima i vrijednostima. Ali i ovdje je potrebna mjera. S druge strane, postoji opasnost prepuštanja iskušenjima nekritičke idealizacije, hiperbole i pojednostavljenja, što može dovesti do idolopokloničkog odnosa, ispražnjenog od suštine.

Mislite li da kraljevstvo riječi može utjecati na način na koji publika čita priče povezane s baštinom (dijeljene ili osporavane)?

Vladimir: Riječi su uvijek potrebne, pa je u njima ogromna odgovornost. Romanopisac Michel Butor rekao je da se svi "" nijemi artefakti "(umjetnički ili arhitektonski) tumače uz pomoć verbalnog diskursa," koji ih okružuje ", počevši od naslova djela. Drugim riječima, materijalnu, nepokretnu kulturnu baštinu, između ostalog, treba tumačiti, objašnjavati jezikom. Odnos prema kulturnoj baštini sigurno bi se mogao usporediti s "čitanjem" i tumačenjem priča. Neke priče traju tisućljećima, neke su zaboravljene. Ako se sadašnjim ili budućim generacijama ne pokaže vrijednost, značenje, jedinstvenost predmeta iz prošlosti, mogli bi ga potpuno zanemariti, prepuštajući zaboravu i „zubu vremena“. Kulturna baština zahtijeva brigu. Iako je nematerijalni, jezik je i mjesto kulturne baštine, jedno od najvrjednijih. Kroz jezik shvaćamo da je kulturna baština nešto živo, u čemu svatko od nas sudjeluje.

Kada se bavi zajedničkom poviješću i baštinom, međunarodna suradnja može potaknuti više razumijevanja unutar i između kultura. Slažeš li se? Kakvo je vaše osobno iskustvo?

Vladimir: Međunarodna suradnja presudna je kako za međusobno razumijevanje, tako i za razumijevanje koncepta kulturne baštine. Iako postoji tendencija govora o nacionalnoj kulturnoj baštini, što je sasvim legitimno, u osnovi niti jedna kultura ne postoji izolirano od drugih i sva velika dostignuća u kulturi pripadaju čitavom čovječanstvu. Kao fenomen, kultura je palimpsest i cjelokupna kultura je u osnovi zajednička. Razumijevanje mnogih pojava u umjetnosti, književnosti i kulturi na nacionalnoj razini nužno nas dovodi do međukulturnih dijaloga, razmjena, kao i suočavanja s činjenicom da postoje regionalna kulturna dostignuća, kao i veće kulturne zone. Velika umjetnost prelazi sve granice. Sudjelovao sam na mnogim međunarodnim književnim festivalima, gdje autori vježbaju književna djela kako bi ih čitali na materinjem jeziku, a zatim čitali u prijevodu kako bi ih lokalna publika mogla razumjeti. Prekrasno je čuti različitost jezika, različitu "glazbu" svakog jezika. Pjesnici stvaraju na jeziku koji su naslijedili od svojih predaka. Ali svaka pjesma u izvorniku i kad je prevedena, nije samo plod jezične tradicije, ona također pripada svjetskoj književnosti. Neka od najljepših dostignuća u svim segmentima umjetnosti nastaju upravo zbog miješanja kultura.

Imamo baštinu koja može pobuditi različite - ponekad teške ili konkurentske - poglede i osjećaje, ovisno o pristupu i stajalištu. Izazov suočavanja s takvom divergencijom leži u pokušaju istodobnog prenošenja ovih različitih stavova i glasova prilikom predstavljanja ove baštine javnosti. Slažete li se i mislite li da je to ključni zadatak kada se bavite baštinom i povijestima koje različitim ljudima govore na različite načine?

Vladimir: Nažalost, kao što materijalna baština (od polja do starih obiteljskih kuća) može biti vrsta „jabuke razdora“, tako se i ogorčeno osporava nacionalnost važnih ličnosti, umjetnika ili umjetničkih djela iz prošlosti. Umjesto da kritički sagleda važnost, vrijednost i vrijednost tih pojedinaca ili djela, diskurs pripadnosti i posjeda ponekad je prisiljen i apsolutiziran. Neki autori pripadaju više kultura i ja u tome ne vidim ništa loše. Baš suprotno. Postoje autori koji su stvarali na više jezika, u više okruženja, pod utjecajem više kultura i poetika. Umjesto da se tvrdoglavo prepire oko njihove pripadnosti jednoj kulturi, daleko je bolje gledati ih kao mostove između kultura ili kao zajedničku, zajedničku vrijednost.

"Odnos prema kulturnoj baštini sigurno bi se mogao usporediti s" čitanjem "i tumačenjem priča"

Mislite li da više polivokalnost, angažiranost, raznolikost, (samo) refleksija i sudjelovanje mogu riješiti neke od prepreka na putu prezentacije kulturne baštine (zajedničke ili osporavane)? 

Vladimir: Epiteti koje nabrajate su prekrasni: potrebna je raznolikost i pluralizam, samorefleksija i kritika, kao i znanstvena oštrina i spremnost za različita mišljenja, argumente i interpretacije. Kulturnu baštinu treba čuvati, njegovati kako bi bila dio našeg života.

Možete li se sjetiti primjera studije slučaja zajedničke ili osporene baštine povezane s vašim određenim područjem interesa (etno-glazba, povijest, arheologija, suvremena umjetnost, povijest umjetnosti itd.) I kako biste pristupili njezinu predstavljanju? 

Vladimir: Kao primjer zajedničke baštine mogao bih ukazati na pjesmu "Ο Αρματωλός" / "The Serdar" (1860) Gligora Prlicheva (1830-1893), djelo napisano na grčkom, u kojem tematski obrasci i stilske značajke iz Homerovih epova, bizantska epska tradicija, renesansni ep i makedonski folklor isprepleteni su na majstorski način, sve kroz talent iznimnog pjesnika, koji je dobio epitet "Drugi Homer". Ovo pjesničko remek-djelo posvećeno smrti junaka Kuzmana Kapidana mnogo je puta prevedeno i na bugarski i na makedonski jezik, a svojom vrijednošću zasigurno ulazi među najvažnija književna djela nastala ne samo na Balkanu, već i u Europi u XIX stoljeću . Kao primjer zajedničke baštine, želio bih istaknuti staroslavenski jezik, staroslavensku pismenost i književnost, kao zajednički korijen svih slavenskih jezika, uključujući, naravno, makedonski. Osporavanje autentičnosti makedonskog jezika zbog dnevno-političkih programa kojima svjedočimo ovih dana izuzetno je problematično, jer bi se moglo prevesti kao izazov ili spor makedonske književnosti, umjetnosti i kulture.

Kakva je uloga kulturne baštine u kontekstu neizvjesnosti i distopija?

Vladimir: U ovim pandemijskim okolnostima svi smo se uvjerili u krhkost, ranjivost i nesigurnost današnjeg čovječanstva. Zbog nezasitnog konzumerizma i pohlepe za profitom postali smo prijetnja drugim oblicima postojanja, kao i našoj kulturnoj baštini. Za kratko vrijeme naša je svakodnevica počela izgledati poput distopijskog romana. Vidjeli smo da su ratni sukobi u posljednjem desetljeću u različitim dijelovima svijeta nepovratno oštetili značajno kulturno blago. Ekonomska kriza koja je neodvojiva od pandemijske krize također može utjecati na zanemarivanje kulturne baštine. Međutim, ne popustimo pesimizmu. Baš kao što je Boccacciov Dekameron stvoren za vrijeme epidemije kuge, ovih će teških mjeseci na našem planetu zasigurno stvoriti umjetnička djela koja će izrasti u značajno mjesto kulturne baštine. Neke stvari naučimo cijeniti tek kad shvatimo da ih lako možemo izgubiti.

Jedan od izazova za istraživače i praktičare na polju kulturne baštine je razviti inkluzivniji pristup dijeljenju baštine kako bi se prešli društvene i nacionalne granice. Bilo kakve ideje o tome kako bi ovaj pristup mogao biti implementiran u vaše posebno područje interesa?

Vladimir: Živimo u digitalno doba, u kojem se inkluzija i dostupnost različitim oblicima kulturne baštine također ostvaruju putem Interneta: od digitaliziranih rukopisa i knjiga do dostupnih fonoteka i virtualnih posjeta zgradama i muzejima. Te su „digitalne verzije“ kulturne baštine važne kako za arhiviranje, tako i za nove načine prezentacije, bliske suvremenim i budućim generacijama. Međutim, to nas ne oslobađa odgovornosti za trajnu zaštitu postojeće kulturne baštine.

Druga metoda osporavanja nacionalnog narativa, u vezi s dijeljenom ili osporavanom baštinom, bila bi prelazak s određenog na univerzalno. Cornelius Holtorf piše: „(...) nova kulturna baština može nadići kulturni partikularizam promičući vrijednosti i vrline proistekle iz humanizma i zalaganje za globalnu solidarnost.“ Što misliš o ovome?

Vladimir: Slažem se s Holtorfom. U ovim kriznim vremenima vidimo koliko su ove vrijednosti potrebne i u kojoj su mjeri vrijednosti i vrline humanizma i globalne solidarnosti zaboravljene. Svi smo povezani i svi si možemo pomoći u mnogim područjima, a briga o kulturnoj baštini jedna je od njih.

Kada razgovaramo o zajedničkoj ili osporavanoj baštini, pitanje vremena je od ključne važnosti, au ekstremnim slučajevima nedavnih previranja, najbolja metoda za pomirenje možda neće biti tretiranje prošlosti kao pojedinačno povezane; već da se nada da bi prošlost trebala ostati u prošlosti. Mislite li da se to može implementirati u naš kontekst?

Vladimir: Iz prošlosti možemo puno naučiti. Između ostalog, da si ne bismo smjeli dopustiti da žrtvujemo sadašnjost i budućnost radi prošlosti. Koliko god bili teški i mukotrpni, međusobno pomirenje, prihvaćanje i suradnja stvarni su zadaci današnjih generacija, ostavljanje boljeg svijeta za buduće generacije.

***

Intervju se provodi u okviru projekta “Dijeljeno ili osporeno nasljeđe”, Provodi ALDA Skopje i Forum ZFD. Cilj projekta je poboljšati prekograničnu suradnju između sjeverne Makedonije, Grčke i Bugarske. Projektom se podiže svijest o ulozi osporenih povijesti i zajedničke kulturne baštine u procesima integracije u EU među stručnjake za baštinu i kulturne radnike. Sadržaj intervjua isključiva je odgovornost sugovornika i ne odražava uvijek stavove i stavove ALDA-e i Foruma ZFD.


Canva kao most na putu socijalne inkluzije

Koalicija organizacija mladih SEGA radila je na projektu IMPACT - Inkluzija je važna, provodeći svoje aktivnosti, uključujući lokalnu mladež, strance koji borave u zemlji i marljive ruke male djece. Zapravo smo radili na međusobnoj poruci koja je poslana crtanjem slike na platnu.

"Umjetnost je jedan od najvažnijih i najsnažnijih načina uključivanja u društvo"

Proces umjetnosti potiče emocionalni i kognitivni razvoj, omogućujući stvaranje veza kao i smanjenje destruktivnog ponašanja kod ljudi, bez obzira na njihove stavove. Kroz umjetnost i izražavanje, posebno kroz sliku koju smo pružili sudionicima prilikom organiziranja lokalnih radionica, cilj nam je bio omogućiti socijalno uključivanje i aktivno uključivanje lokalne mladeži kao i uključivanje onih koji su napustili svoju zemlju i odlučili nastaviti živjeti u našoj zemlju, prelazeći kroz rizike i strahove od nepoznatog.

Organiziranjem više aktivnosti ove vrste, nastojimo krenuti prema animiranju građana s različitim spektrom, nudeći mogućnosti za socijalno uključivanje, prevladavanjem socijalnih predrasuda, stjecanjem vještina, tehnika, a također i učenjem o novim kulturama i tradicijama.

Umjetnost je jedan od najvažnijih i najsnažnijih načina uključivanja u društvo. Uključenost je važna!

Autor: Lela Jurukova, Koalicija organizacija mladih SEGA

Koalicija organizacija mladih SEGA radila je na projektu IMPACT - Inkluzija je važna, provodeći svoje aktivnosti, uključujući lokalnu mladež, strance koji borave u zemlji i marljive ruke male djece. Zapravo smo radili na međusobnoj poruci koja je poslana crtanjem slike na platnu.

"Umjetnost je jedan od najvažnijih i najsnažnijih načina uključivanja u društvo"

Proces umjetnosti potiče emocionalni i kognitivni razvoj, omogućujući stvaranje veza kao i smanjenje destruktivnog ponašanja kod ljudi, bez obzira na njihove stavove. Kroz umjetnost i izražavanje, posebno kroz sliku koju smo pružili sudionicima prilikom organiziranja lokalnih radionica, cilj nam je bio omogućiti socijalno uključivanje i aktivno uključivanje lokalne mladeži kao i uključivanje onih koji su napustili svoju zemlju i odlučili nastaviti živjeti u našu zemlju, prelazeći kroz rizike i strahove od nepoznatog.

Organiziranjem više aktivnosti ove vrste, nastojimo krenuti prema animiranju građana s različitim spektrom, nudeći mogućnosti za socijalno uključivanje, prevladavanjem socijalnih predrasuda, stjecanjem vještina, tehnika, a također i učenjem o novim kulturama i tradicijama.

Umjetnost je jedan od najvažnijih i najsnažnijih načina uključivanja u društvo. Uključenost je važna!

Autor: Lela Jurukova, Koalicija organizacija mladih SEGA


Kulturna baština kao najbolji primjer kulturnog dijaloga i suradnje

Intervju s Marijom Tsantsanoglou, v.d. generalne direktorice MOMus-a i umjetničke voditeljice MOMus-Muzeja moderne umjetnosti-Zbirka Costakis, Solun, Grčka, intervjuirala Ana Frangovska, povjesničarka umjetnosti i kustosica.

 

Maria Tsantsanoglou vršiteljica je dužnosti generalnog direktora u MOMusu i umjetnička direktorica MOMus-Muzeja moderne umjetnosti-Zbirka Costakis u Solunu, Grčka. Njezino istraživačko područje i publikacije uglavnom se odnose na razdoblje ruske avangarde. Posebno se bavila temama poput sinteze umjetnosti, vizualne poezije, umjetnosti i politike, kao i ruskom i grčkom suvremenom umjetnošću i suvremenom umjetnošću na Kavkazu i Srednjoj Aziji. Bila je član Državnog odbora Ministarstva kulture za prijem Kolekcije Costakis (1998). Surađivala je s Ministarstvom za tisak i masovne medije kao znanstvena suradnica na temama vezanim uz poticanje i promociju kulture u grčkom veleposlanstvu u Moskvi (1994. - 1997.), a kasnije i kao ataše za tisak (1997. - 2002.). Predavala je povijest grčke umjetnosti na Moskovskom državnom sveučilištu Lomonosov (1997-2001). Objavila je značajan broj članaka i sudjelovala na brojnim konferencijama u Grčkoj i inozemstvu. Bila je su-kustosica 1sv Solunski bijenale suvremene umjetnosti (2007.) i direktor 2nd Solunski bijenale suvremene umjetnosti (2009). Uspostavila je izvrsnu suradnju s Muzejom suvremene umjetnosti u Skoplju i nadalje dijeli s nama svoje mišljenje o 'zajedničkoj ili osporenoj baštini'.

Imamo baštinu koja može pobuditi različite - ponekad teške ili konkurentske - poglede i osjećaje, ovisno o pristupu i stajalištu. Izazov suočavanja s takvom divergencijom leži u pokušaju istodobnog prenošenja različitih stavova i glasova prilikom predstavljanja ove baštine javnosti. Slažete li se i mislite li da je to ključni zadatak kada se bavite baštinom i povijestima koje različitim ljudima govore na različite načine?

Marija: Materijalna i nematerijalna kulturna baština ima posebnost što se s jedne strane prenosi, štiti i vrednuje, ali s druge strane prepoznaje je i redefinira samo društvo kako mu pripada. Kulturna baština ne može se nametnuti i impresionirati na umjetne načine ni u društvu u cjelini ni u dijelu društva. U tom smislu, svaki drukčiji pristup kulturnoj baštini dijela društva trebao bi se regulirati pravilima poštivanja ljudskih prava.

Koji su prema vama mirni i tolerantni načini čitanja i iznošenja činjenica o zajedničkoj povijesti ili osporenoj povijesti?

Marija: Povijest, kao i zajednička povijest, ima objektivnost zabilježenih činjenica (što se nesumnjivo dogodilo) i subjektivnost njihove interpretacije. Također je mnogo puta bio predmet krivotvorenja. Povijest proučavaju i podučavaju znanstvenici, koji iznose činjenice i otvoreno ih raspravljaju, a nije objekt političke manipulacije. Kad se političari iz nacionalističkih razloga bave poviješću, ljudi bi trebali biti oprezni.

Sudjelujete li u prekograničnoj suradnji sa profesionalcima iz sjeverne Makedonije i imate li poteškoća u njezinoj realizaciji?

Marija: Predstavljam veliku kulturnu organizaciju za vizualne umjetnosti u Solunu i smatram suradnju sa Sjevernom Makedonijom važnom i ozbiljno je provodim ne samo iz vlastitih interesa, već zato što vjerujem da bi to moglo obostrano obogatiti naš odnos. U sjevernoj Makedoniji upoznao sam izuzetne, kreativne i nadahnjujuće ljude. Posebno govorim o kolegama iz Muzeja suvremene umjetnosti u Skoplju koji su također tražili značajnu suradnju s nama, ali siguran sam da se ta praksa odnosi i na druge institucije. Sada imamo najbolje moguće odnose, vrlo smo ponosni što smo prijatelji s velikim izgledima za daljnja međusobna kulturna događanja.

Možete li se sjetiti primjera studije slučaja zajedničke ili osporene baštine povezane s vašim određenim područjem interesa (etno-glazba, povijest, arheologija, suvremena umjetnost, povijest umjetnosti itd.) I kako biste pristupili njezinu predstavljanju?

Marija: Organizacija dvije izložbe, jedne koju je izradio Muzej suvremene umjetnosti (MoCA) u Skoplju i predstavljena u Solunu pod nazivom „Sve što nam je zajedničko“, a druga u produkciji MOMus - Muzeja suvremene umjetnosti u Solunu i predstavljena u Skoplju pod nazivom „Jesam li to ime ili ta slika“ dao je prvi poticaj studiji slučaja. Slijediće i druge suradnje koje će prihvatiti kulturu naše regije jer vjerujemo da je ono što nas spaja mnogo važnije i važnije od onoga što nas može razdvojiti.

Kako se odlučujemo sjećati se prošlosti i kako idemo naprijed, kritična su pitanja današnjice. Što znači kulturna baština u različitim nacionalnim i regionalnim kontekstima? Tko može tvrditi da je njihov, i tko odlučuje kako će se sačuvati, prikazati ili obnoviti? Kako podijeliti kulturnu baštinu?

Marija:Vjerujem da kulturna baština ne pripada uvijek samo jednoj naciji, već ostavlja svoj trag na širem zemljopisnom području, gdje različite nacije međusobno djeluju i dijele zajednička iskustva tijekom vremena. Otuda i bogata zajednička balkanska narodna tradicija u muzici, plesovima, bajkama itd. Na tu interakciju treba gledati kao na ribu suradnje i dobrih odnosa.

"Kulturna baština je riznica suradnje i dobrih odnosa"

„Ono što označava nacionalne narative jest to što ne uključuju slojeve; jednostrani su, često kronološki i imaju osjećaj fiksne, statične, povijesne istine o njima ”, rekao je Anderson 1991. Slažete li se s tim navodom i zašto?

Marija: Radije ne bih govorio o fiksnim nacionalnim narativima, već o važnim kulturnim događajima koji su zabilježeni u kolektivnom sjećanju kroz baštinu i usmenu tradiciju te su povijesno zabilježeni i sačuvani.

Naravno, oni zadržavaju svoju važnost sve dok su navedeni kao djela koja promiču ljudske vrijednosti i štite slobodu i socijalnu pravdu naroda s naglaskom ne na neprijateljstvo već na pitanje bratstva i dobrosusjedstva naroda.

Druga metoda osporavanja nacionalnog narativa, u vezi s dijeljenom ili osporavanom baštinom, bila bi prelazak s određenog na univerzalno. Cornelius Holtorf piše: „(...) nova kulturna baština može nadići kulturni partikularizam promičući vrijednosti i vrline proistekle iz humanizma i zalaganje za globalnu solidarnost.“ Što misliš o ovome?

Marija: Mislim da moj prethodni odgovor djelomično odgovara i na ovo pitanje. Kulturna baština može biti najbolji primjer kulturnog dijaloga i suradnje kada nije ograničena na nacionalni narativ i, naravno, kada se ne tumači da služi u uske nacionalističke svrhe. Pogotovo kada postoje slična obilježja kulturne baštine, poput glazbe, narodnih plesova, bajki, kao što je to često slučaj u balkanskoj regiji.

Kada razgovaramo o zajedničkoj ili osporavanoj baštini, pitanje vremena je od ključne važnosti, au ekstremnim slučajevima nedavnih previranja, najbolja metoda za pomirenje možda neće biti tretiranje prošlosti kao pojedinačno povezane; već da se nada da bi prošlost trebala ostati u prošlosti. Mislite li da se to može implementirati u naš kontekst?

Marija: Kultura se također može definirati kao alat za bolje razumijevanje i obranu humanitarnih vrijednosti, ona govori sveljudski jezik, a narodi svojim kulturnim dostignućima doprinose ovom univerzalnom jeziku. U tom smislu, kulturne razmjene doprinose izgradnji bolje budućnosti.

Mislite li da više polivokalnost, angažiranost, raznolikost, (samo) refleksija i sudjelovanje mogu riješiti neke od prepreka na putu prezentacije kulturne baštine (zajedničke ili osporavane)?

Marija: Definitivno, vjerujem u ovo. Kroz pluralizam, različitost i sudjelovanje kulturni djelatnici žele stvoriti uvjete tolerancije i međusobnog razumijevanja koji bi potencijalno mogli riješiti takve prepreke.

Mislite li da područje riječi može utjecati na način na koji publika čita priče povezane s nasljeđem (dijeljene ili osporavane)?

Marija: Prava umjetnost nema jednu razinu interpretacije, ona je objekt mišljenja, a ne apsolutnog znanja. Stvaranje koje se jednostrano i jednodimenzionalno tumači ili je nepotpuno kao umjetničko djelo ili je njegov pristup problematičan.

***

Intervju se provodi u okviru projekta “Dijeljeno ili osporeno nasljeđe”, Provodi ALDA Skopje i Forum ZFD. Cilj projekta je poboljšati prekograničnu suradnju između sjeverne Makedonije, Grčke i Bugarske. Projektom se podiže svijest o ulozi osporenih povijesti i zajedničke kulturne baštine u procesima integracije u EU među stručnjake za baštinu i kulturne radnike. Sadržaj intervjua isključiva je odgovornost sugovornika i ne odražava uvijek stavove i stavove ALDA-e i Foruma ZFD.

Intervju s Marijom Tsantsanoglou, v.d. generalne direktorice MOMus-a i umjetničke voditeljice MOMus-Muzeja moderne umjetnosti-Zbirka Costakis, Solun, Grčka, intervjuirala Ana Frangovska, povjesničarka umjetnosti i kustosica.

 

Maria Tsantsanoglou vršiteljica je dužnosti generalnog direktora u MOMusu i umjetnička direktorica MOMus-Muzeja moderne umjetnosti-Zbirka Costakis u Solunu, Grčka. Njezino istraživačko područje i publikacije uglavnom se odnose na razdoblje ruske avangarde. Posebno se bavila temama poput sinteze umjetnosti, vizualne poezije, umjetnosti i politike, kao i ruskom i grčkom suvremenom umjetnošću i suvremenom umjetnošću na Kavkazu i Srednjoj Aziji. Bila je član Državnog odbora Ministarstva kulture za prijem Kolekcije Costakis (1998). Surađivala je s Ministarstvom za tisak i masovne medije kao znanstvena suradnica na temama vezanim uz poticanje i promociju kulture u grčkom veleposlanstvu u Moskvi (1994. - 1997.), a kasnije i kao ataše za tisak (1997. - 2002.). Predavala je povijest grčke umjetnosti na Moskovskom državnom sveučilištu Lomonosov (1997-2001). Objavila je značajan broj članaka i sudjelovala na brojnim konferencijama u Grčkoj i inozemstvu. Bila je su-kustosica 1sv Solunski bijenale suvremene umjetnosti (2007.) i direktor 2nd Solunski bijenale suvremene umjetnosti (2009). Uspostavila je izvrsnu suradnju s Muzejom suvremene umjetnosti u Skoplju i nadalje dijeli s nama svoje mišljenje o 'zajedničkoj ili osporenoj baštini'.

Imamo baštinu koja može pobuditi različite - ponekad teške ili konkurentske - poglede i osjećaje, ovisno o pristupu i stajalištu. Izazov suočavanja s takvom divergencijom leži u pokušaju istodobnog prenošenja različitih stavova i glasova prilikom predstavljanja ove baštine javnosti. Slažete li se i mislite li da je to ključni zadatak kada se bavite baštinom i povijestima koje različitim ljudima govore na različite načine?

Marija: Materijalna i nematerijalna kulturna baština ima posebnost što se s jedne strane prenosi, štiti i vrednuje, ali s druge strane prepoznaje je i redefinira samo društvo kako mu pripada. Kulturna baština ne može se nametnuti i impresionirati na umjetne načine ni u društvu u cjelini ni u dijelu društva. U tom smislu, svaki drukčiji pristup kulturnoj baštini dijela društva trebao bi se regulirati pravilima poštivanja ljudskih prava.

Koji su prema vama mirni i tolerantni načini čitanja i iznošenja činjenica o zajedničkoj povijesti ili osporenoj povijesti?

Marija: Povijest, kao i zajednička povijest, ima objektivnost zabilježenih činjenica (što se nesumnjivo dogodilo) i subjektivnost njihove interpretacije. Također je mnogo puta bio predmet krivotvorenja. Povijest proučavaju i podučavaju znanstvenici, koji iznose činjenice i otvoreno ih raspravljaju, a nije objekt političke manipulacije. Kad se političari iz nacionalističkih razloga bave poviješću, ljudi bi trebali biti oprezni.

Sudjelujete li u prekograničnoj suradnji sa profesionalcima iz sjeverne Makedonije i imate li poteškoća u njezinoj realizaciji?

Marija: Predstavljam veliku kulturnu organizaciju za vizualne umjetnosti u Solunu i smatram suradnju sa Sjevernom Makedonijom važnom i ozbiljno je provodim ne samo iz vlastitih interesa, već zato što vjerujem da bi to moglo obostrano obogatiti naš odnos. U sjevernoj Makedoniji upoznao sam izuzetne, kreativne i nadahnjujuće ljude. Posebno govorim o kolegama iz Muzeja suvremene umjetnosti u Skoplju koji su također tražili značajnu suradnju s nama, ali siguran sam da se ta praksa odnosi i na druge institucije. Sada imamo najbolje moguće odnose, vrlo smo ponosni što smo prijatelji s velikim izgledima za daljnja međusobna kulturna događanja.

Možete li se sjetiti primjera studije slučaja zajedničke ili osporene baštine povezane s vašim određenim područjem interesa (etno-glazba, povijest, arheologija, suvremena umjetnost, povijest umjetnosti itd.) I kako biste pristupili njezinu predstavljanju?

Marija: Organizacija dvije izložbe, jedne koju je izradio Muzej suvremene umjetnosti (MoCA) u Skoplju i predstavljena u Solunu pod nazivom „Sve što nam je zajedničko“, a druga u produkciji MOMus - Muzeja suvremene umjetnosti u Solunu i predstavljena u Skoplju pod nazivom „Jesam li to ime ili ta slika“ dao je prvi poticaj studiji slučaja. Slijediće i druge suradnje koje će prihvatiti kulturu naše regije jer vjerujemo da je ono što nas spaja mnogo važnije i važnije od onoga što nas može razdvojiti.

Kako se odlučujemo sjećati se prošlosti i kako idemo naprijed, kritična su pitanja današnjice. Što znači kulturna baština u različitim nacionalnim i regionalnim kontekstima? Tko može tvrditi da je njihov, i tko odlučuje kako će se sačuvati, prikazati ili obnoviti? Kako podijeliti kulturnu baštinu?

Marija:Vjerujem da kulturna baština ne pripada uvijek samo jednoj naciji, već ostavlja svoj trag na širem zemljopisnom području, gdje različite nacije međusobno djeluju i dijele zajednička iskustva tijekom vremena. Otuda i bogata zajednička balkanska narodna tradicija u muzici, plesovima, bajkama itd. Na tu interakciju treba gledati kao na ribu suradnje i dobrih odnosa.

"Kulturna baština je riznica suradnje i dobrih odnosa"

„Ono što označava nacionalne narative jest to što ne uključuju slojeve; jednostrani su, često kronološki i imaju osjećaj fiksne, statične, povijesne istine o njima ”, rekao je Anderson 1991. Slažete li se s tim navodom i zašto?

Marija: Radije ne bih govorio o fiksnim nacionalnim narativima, već o važnim kulturnim događajima koji su zabilježeni u kolektivnom sjećanju kroz baštinu i usmenu tradiciju te su povijesno zabilježeni i sačuvani.

Naravno, oni zadržavaju svoju važnost sve dok su navedeni kao djela koja promiču ljudske vrijednosti i štite slobodu i socijalnu pravdu naroda s naglaskom ne na neprijateljstvo već na pitanje bratstva i dobrosusjedstva naroda.

Druga metoda osporavanja nacionalnog narativa, u vezi s dijeljenom ili osporavanom baštinom, bila bi prelazak s određenog na univerzalno. Cornelius Holtorf piše: „(...) nova kulturna baština može nadići kulturni partikularizam promičući vrijednosti i vrline proistekle iz humanizma i zalaganje za globalnu solidarnost.“ Što misliš o ovome?

Marija: Mislim da moj prethodni odgovor djelomično odgovara i na ovo pitanje. Kulturna baština može biti najbolji primjer kulturnog dijaloga i suradnje kada nije ograničena na nacionalni narativ i, naravno, kada se ne tumači da služi u uske nacionalističke svrhe. Pogotovo kada postoje slična obilježja kulturne baštine, poput glazbe, narodnih plesova, bajki, kao što je to često slučaj u balkanskoj regiji.

Kada razgovaramo o zajedničkoj ili osporavanoj baštini, pitanje vremena je od ključne važnosti, au ekstremnim slučajevima nedavnih previranja, najbolja metoda za pomirenje možda neće biti tretiranje prošlosti kao pojedinačno povezane; već da se nada da bi prošlost trebala ostati u prošlosti. Mislite li da se to može implementirati u naš kontekst?

Marija: Kultura se također može definirati kao alat za bolje razumijevanje i obranu humanitarnih vrijednosti, ona govori sveljudski jezik, a narodi svojim kulturnim dostignućima doprinose ovom univerzalnom jeziku. U tom smislu, kulturne razmjene doprinose izgradnji bolje budućnosti.

Mislite li da više polivokalnost, angažiranost, raznolikost, (samo) refleksija i sudjelovanje mogu riješiti neke od prepreka na putu prezentacije kulturne baštine (zajedničke ili osporavane)?

Marija: Definitivno, vjerujem u ovo. Kroz pluralizam, različitost i sudjelovanje kulturni djelatnici žele stvoriti uvjete tolerancije i međusobnog razumijevanja koji bi potencijalno mogli riješiti takve prepreke.

Mislite li da područje riječi može utjecati na način na koji publika čita priče povezane s nasljeđem (dijeljene ili osporavane)?

Marija: Prava umjetnost nema jednu razinu interpretacije, ona je objekt mišljenja, a ne apsolutnog znanja. Stvaranje koje se jednostrano i jednodimenzionalno tumači ili je nepotpuno kao umjetničko djelo ili je njegov pristup problematičan.

***

Intervju se provodi u okviru projekta “Dijeljeno ili osporeno nasljeđe”, Provodi ALDA Skopje i Forum ZFD. Cilj projekta je poboljšati prekograničnu suradnju između sjeverne Makedonije, Grčke i Bugarske. Projektom se podiže svijest o ulozi osporenih povijesti i zajedničke kulturne baštine u procesima integracije u EU među stručnjake za baštinu i kulturne radnike. Sadržaj intervjua isključiva je odgovornost sugovornika i ne odražava uvijek stavove i stavove ALDA-e i Foruma ZFD.


Novi veb sajt za proširenu misiju

Godina u kojoj ALDA obeležava svojih 20 godina nastavlja da se afirmiše kao nezaboravna godina inovacija i proširenja, uprkos svim izazovima koji nas 2020. svakako nisu zaobišli.

Proslava tako važne prekretnice započela je sa nekoliko sastanaka, koji su potom pretvoreni u vebinare, na kojima su predstavljena dostignuća i regionalne akcije i, na kraju, ali ne najmanje važno, to je bila prilika da se zahvalimo članovima i partnerima ALDA-e čija je podrška i saradnja bila glavno gorivo svih naših dostignuća.

Dvadesetogodišnjica ALDA-e donosi promenu perspektive kroz značajnu transformaciju celokupnog vizuelnog identiteta asocijacije, sa novim logotipom i... potpuno novim sajtom!

Potpuno nova web stranica koja bolje odražava dimenziju i utjecaj ALDA-e na sve više i više globalnoj razini

Rastući kao sve više strukturirana i artikulisana organizacija, ALDA je sada dobila novu veb stranicu koja na jasniji način odražava njen obim i cilј. Shodno tome, vrhunac čitavog procesa obnove može se sažeti u važnosti vizuelnog uticaja ALDA-e, vizuelno prikazujući geografsko područje obuhvaćeno našim delovanjem i mrežom kroz nekoliko interaktivnih mapa koje se nalaze na klјučnim stranicama.

Posvećen je veći proctor našim projektima, kako aktivni, tako i oni koji su se završili, kao i LDA, članovima, ambasadorima i mrežama, sa posebnim odelјkom za svakog od njih!

Ne manje važno, ALDA+ konačno ima svoj poseban odelјak koji ilustruje sve treninge i usluge koje pružamo!

Iako bi se moglo još mnogo toga za reći, svojim pratiocima želimo da pružimo zadovolјstvo da sami otkriju sadžaje! Uživajte u novom sajtu www.alda-europe.eu i.. javite nam svoje impresije!!

Godina u kojoj ALDA obeležava svojih 20 godina nastavlja da se afirmiše kao nezaboravna godina inovacija i proširenja, uprkos svim izazovima koji nas 2020. svakako nisu zaobišli.

Proslava tako važne prekretnice započela je sa nekoliko sastanaka, koji su potom pretvoreni u vebinare, na kojima su predstavljena dostignuća i regionalne akcije i, na kraju, ali ne najmanje važno, to je bila prilika da se zahvalimo članovima i partnerima ALDA-e čija je podrška i saradnja bila glavno gorivo svih naših dostignuća.

Dvadesetogodišnjica ALDA-e donosi promenu perspektive kroz značajnu transformaciju celokupnog vizuelnog identiteta asocijacije, sa novim logotipom i... potpuno novim sajtom!

Potpuno nova web stranica koja bolje odražava dimenziju i utjecaj ALDA-e na sve više i više globalnoj razini

Rastući kao sve više strukturirana i artikulisana organizacija, ALDA je sada dobila novu veb stranicu koja na jasniji način odražava njen obim i cilј. Shodno tome, vrhunac čitavog procesa obnove može se sažeti u važnosti vizuelnog uticaja ALDA-e, vizuelno prikazujući geografsko područje obuhvaćeno našim delovanjem i mrežom kroz nekoliko interaktivnih mapa koje se nalaze na klјučnim stranicama.

Posvećen je veći proctor našim projektima, kako aktivni, tako i oni koji su se završili, kao i LDA, članovima, ambasadorima i mrežama, sa posebnim odelјkom za svakog od njih!

Ne manje važno, ALDA+ konačno ima svoj poseban odelјak koji ilustruje sve treninge i usluge koje pružamo!

Iako bi se moglo još mnogo toga za reći, svojim pratiocima želimo da pružimo zadovolјstvo da sami otkriju sadžaje! Uživajte u novom sajtu www.alda-europe.eu i.. javite nam svoje impresije!!


Kulturna baština je sredina u kojoj se razvijamo

Intervju s prof. Darija Andovska, skladateljica, pijanistica i autorica orkestralne, komorne, solo, vokalne, filmske, kazališne i plesne glazbe, kao i glazbe za multimedijske projekte, autorice Ane Frangovske, povjesničarke umjetnosti i kustosice

 

Darija Andovska je makedonski zaštitni znak na polju suvremene glazbe, skladatelj, pijanist i autor komorne, solo, orkestralne, simfonijske, zborske glazbe, kao i filmske, kazališne, plesne i multimedijske projekte. Radovi su joj izvođeni na festivalima i koncertima u sjevernoj Makedoniji, Bugarskoj, Srbiji, Crnoj Gori, Bosni i Hercegovini, Hrvatskoj, Sloveniji, Švicarskoj, Italiji, Njemačkoj, Gruziji, Francuskoj, Engleskoj, Irskoj, Danskoj, Švedskoj, Norveškoj, Ukrajini, Azerbajdžanu , Austrija, Albanija, Rusija, Meksiko, Kanada, Poljska, Rumunjska, Armenija i Sjedinjene Američke Države. Njezina je glazba snimljena na CD-ima i prodaje se u Švicarskoj, Bosni i Hercegovini, Italiji, Sjevernoj Makedoniji, Srbiji, Crnoj Gori, Njemačkoj, a njene partiture objavili su Nuova Stradivarius - Italija, Sordino - Švicarska, Udruženje skladatelja - Sjeverna Makedonija. Pobijedio je na nekoliko natječaja, nominiranih i nagrađivanih za filmsku i kazališnu glazbu širom svijeta. Odabrao MusMA (Music Masters on Air) kao jednog od najboljih mladih skladatelja u Europi za 2013./2014. Nominiran (2014.) i dva puta dodijeljen (2013., 2015.) nagradom „Virtuoz“ za najboljeg skladatelja u Makedoniji. Dobitnik nagrade za kulturnu čast grada Züricha - najboljeg skladatelja u 2014. makedonski glazbeni veleposlanik za projekt CEEC 17 + 1 između Kine i zemalja srednje i istočne Europe za 2016./2017 i 2018-2020. Dodijeljena državna nagrada „Panche Peshev“ 2018. za najveća postignuća u glazbenoj umjetnosti. Andovska je umjetnička direktorica festivala Dani makedonske glazbe pri Udruženju skladatelja Makedonije - SOKOM. Radi kao profesor na Fakultetu za glazbu i Fakultetu dramskih umjetnosti na Državnom sveučilištu „Ss. Ćirila i Metoda “u Skoplju.

Glazba je također sastavni dio kulturne baštine. Suvremeni glazbenici vrlo često inspiraciju pronalaze u tradicionalnim zvukovima i isprepliću neke elemente etno-folklora u suvremene skladbe kako bi prenijeli duh pripadnosti određenom mjestu. Gospođa Andovska je odgojiteljica (kao profesorica na Muzičkoj akademiji u Skoplju) i aktivna stvarateljica na polju kulture i, kao konstruktivna kritičarka makedonskog modernog društva, odgovarajući je relevantni sugovornik na temu našeg istraživanje zajedničkog ili osporenog nasljedstva.

Imamo baštinu koja može pobuditi različite - ponekad teške ili konkurentske - poglede i osjećaje, ovisno o pristupu i stajalištu. Izazov suočavanja s takvom divergencijom leži u pokušaju istodobnog prenošenja ovih različitih stavova i glasova prilikom predstavljanja ove baštine javnosti. Slažete li se i mislite li da je to ključni zadatak kada se bavite baštinom i povijestima koje različitim ljudima govore na različite načine?

Darija: Naša baština nije onakva kakvom smo je izabrali. Okoliš je taj koji oblikuje naše misli, vjerovanja, čak i naš ukus još od djetinjstva, poput okoliša koji oblikuje i usmjerava matične stanice da se razvijaju u različita tkiva. Ne radi se o tome kako se predstavlja javnosti, to je već dio nas. Javnost koja nema istu baštinu, može je samo promatrati i prihvatiti takvom kakva jest, kao kulturnu raznolikost ili se dijelom povezati s njom, ako postoji bilo kakva veza. U tome zapravo nema izazova, osim ako se ne stavi u kontekst dnevne politike.

Kada se bavi zajedničkom poviješću i baštinom, međunarodna suradnja može potaknuti više razumijevanja unutar i između kultura. Slažeš li se? Kakvo je vaše osobno iskustvo?

Darija: Ne vidim zašto je ta "zajednička povijest" toliko istaknuta u slučaju Makedonije. Ne vidim nijednu drugu zemlju koja se bavi takvim problemom ili tvrdi da ima zajedničku povijest. Izazovimo Grčku i Tursku da imaju zajedničku povijest i nasljeđe, ili Grčku i Bugarsku, ili Francusku i Njemačku, ili Srbiju i Hrvatsku i Sloveniju ... zaustavimo se ovdje. Ne, to ne može potaknuti više razumijevanja, već samo više ugnjetavanja prema jednoj od uključenih strana.

"Naše nasljeđe nije onakvo kakvim ga odabiremo. To je okruženje koje oblikuje naše misli i uvjerenja"

Možete li se sjetiti primjera studije slučaja zajedničke ili osporene baštine povezane s vašim određenim područjem interesa (etno-glazba, povijest, arheologija, suvremena umjetnost, povijest umjetnosti itd.) I kako biste pristupili njezinu predstavljanju?

Darija: Ti predmeti nisu u mom posebnom području interesa. Zanima me suvremena glazba, štoviše, etno-glazba ima, unatoč nekim sličnostima, potpuno različite parametre u svakoj zemlji, pa se ne može protumačiti kao "zajedničko" nasljeđe.

Kakva je uloga kulturne baštine u kontekstu neizvjesnosti i distopija?

Darija: Kulturna baština je sredina u kojoj se razvijamo.

Možemo li postići pomirenje uz pomoć glazbe (i njezinih razlika i sličnosti) ako je stavimo u novi kontekst?

Darija: Nema spora koji zahtijeva pomirenje u tim stvarima. Jednostavno je drugačije. Ne možete ga pomiriti.

Jedan od izazova za istraživače i praktičare na polju kulturne baštine je razviti inkluzivniji pristup dijeljenju baštine kako bi se prešli društvene i nacionalne granice. Imate li ideja kako bi se ovaj pristup primijenio u vašem određenom polju interesa?

Darija: Da, izazov je jer je ovaj pristup umjetni. Suvišno je.

„Ono što označava nacionalne narative jest to što ne uključuju slojeve; jednostrani su, često kronološki i imaju osjećaj fiksne, statične, povijesne istine o njima ”, rekao je Anderson 1991. Slažete li se s tim navodom i zašto?

Darija: To nije slučaj s kulturnom baštinom. Kulturna baština živa je i isprepletena u svim segmentima našeg svakodnevnog života, na ovaj ili onaj način. To je u jeziku (ritmu), u uspavankama, u strukturi anatomije i mnogim drugim aspektima. Ova se situacija može primijeniti na neke povijesne knjige.

Druga metoda osporavanja nacionalnog narativa, u vezi s dijeljenom ili osporavanom baštinom, bila bi prelazak s određenog na univerzalno. Cornelius Holtorf piše: „(...) nova kulturna baština može nadići kulturni partikularizam promičući vrijednosti i vrline proistekle iz humanizma i zalaganje za globalnu solidarnost.“ Što misliš o ovome?

Darija: Da, svi se možemo tome dodati i obogatiti svijet, ali ne na račun jedne ili druge nacije.

Kada razgovaramo o zajedničkoj ili osporavanoj baštini, pitanje vremena je od ključne važnosti, au ekstremnim slučajevima nedavnih previranja, najbolja metoda za pomirenje možda neće biti tretiranje prošlosti kao pojedinačno povezane; već da se nada da bi prošlost trebala ostati u prošlosti. Mislite li da se to može implementirati u naš kontekst?

Darija: Nadam se da ne. Posjedovanje vlastite kulturne baštine, jezika, povijesti itd. Dio je naših osnovnih ljudskih prava.

 

***

Intervju se provodi u okviru projekta “Dijeljeno ili osporeno nasljeđe”, Provodi ALDA Skopje i Forum ZFD. Cilj projekta je poboljšati prekograničnu suradnju između sjeverne Makedonije, Grčke i Bugarske. Projektom se podiže svijest o ulozi osporenih povijesti i zajedničke kulturne baštine u procesima integracije u EU među stručnjake za baštinu i kulturne radnike. Sadržaj intervjua isključiva je odgovornost sugovornika i ne odražava uvijek stavove i stavove ALDA-e i Foruma ZFD.

Intervju s prof. Darija Andovska, skladateljica, pijanistica i autorica orkestralne, komorne, solo, vokalne, filmske, kazališne i plesne glazbe, kao i glazbe za multimedijske projekte, autorice Ane Frangovske, povjesničarke umjetnosti i kustosice

 

Darija Andovska je makedonski zaštitni znak na polju suvremene glazbe, skladatelj, pijanist i autor komorne, solo, orkestralne, simfonijske, zborske glazbe, kao i filmske, kazališne, plesne i multimedijske projekte. Radovi su joj izvođeni na festivalima i koncertima u sjevernoj Makedoniji, Bugarskoj, Srbiji, Crnoj Gori, Bosni i Hercegovini, Hrvatskoj, Sloveniji, Švicarskoj, Italiji, Njemačkoj, Gruziji, Francuskoj, Engleskoj, Irskoj, Danskoj, Švedskoj, Norveškoj, Ukrajini, Azerbajdžanu , Austrija, Albanija, Rusija, Meksiko, Kanada, Poljska, Rumunjska, Armenija i Sjedinjene Američke Države. Njezina je glazba snimljena na CD-ima i prodaje se u Švicarskoj, Bosni i Hercegovini, Italiji, Sjevernoj Makedoniji, Srbiji, Crnoj Gori, Njemačkoj, a njene partiture objavili su Nuova Stradivarius - Italija, Sordino - Švicarska, Udruženje skladatelja - Sjeverna Makedonija. Pobijedio je na nekoliko natječaja, nominiranih i nagrađivanih za filmsku i kazališnu glazbu širom svijeta. Odabrao MusMA (Music Masters on Air) kao jednog od najboljih mladih skladatelja u Europi za 2013./2014. Nominiran (2014.) i dva puta dodijeljen (2013., 2015.) nagradom „Virtuoz“ za najboljeg skladatelja u Makedoniji. Dobitnik nagrade za kulturnu čast grada Züricha - najboljeg skladatelja u 2014. makedonski glazbeni veleposlanik za projekt CEEC 17 + 1 između Kine i zemalja srednje i istočne Europe za 2016./2017 i 2018-2020. Dodijeljena državna nagrada „Panche Peshev“ 2018. za najveća postignuća u glazbenoj umjetnosti. Andovska je umjetnička direktorica festivala Dani makedonske glazbe pri Udruženju skladatelja Makedonije - SOKOM. Radi kao profesor na Fakultetu za glazbu i Fakultetu dramskih umjetnosti na Državnom sveučilištu „Ss. Ćirila i Metoda “u Skoplju.

Glazba je također sastavni dio kulturne baštine. Suvremeni glazbenici vrlo često inspiraciju pronalaze u tradicionalnim zvukovima i isprepliću neke elemente etno-folklora u suvremene skladbe kako bi prenijeli duh pripadnosti određenom mjestu. Gospođa Andovska je odgojiteljica (kao profesorica na Muzičkoj akademiji u Skoplju) i aktivna stvarateljica na polju kulture i, kao konstruktivna kritičarka makedonskog modernog društva, odgovarajući je relevantni sugovornik na temu našeg istraživanje zajedničkog ili osporenog nasljedstva.

Imamo baštinu koja može pobuditi različite - ponekad teške ili konkurentske - poglede i osjećaje, ovisno o pristupu i stajalištu. Izazov suočavanja s takvom divergencijom leži u pokušaju istodobnog prenošenja ovih različitih stavova i glasova prilikom predstavljanja ove baštine javnosti. Slažete li se i mislite li da je to ključni zadatak kada se bavite baštinom i povijestima koje različitim ljudima govore na različite načine?

Darija: Naša baština nije onakva kakvom smo je izabrali. Okoliš je taj koji oblikuje naše misli, vjerovanja, čak i naš ukus još od djetinjstva, poput okoliša koji oblikuje i usmjerava matične stanice da se razvijaju u različita tkiva. Ne radi se o tome kako se predstavlja javnosti, to je već dio nas. Javnost koja nema istu baštinu, može je samo promatrati i prihvatiti takvom kakva jest, kao kulturnu raznolikost ili se dijelom povezati s njom, ako postoji bilo kakva veza. U tome zapravo nema izazova, osim ako se ne stavi u kontekst dnevne politike.

Kada se bavi zajedničkom poviješću i baštinom, međunarodna suradnja može potaknuti više razumijevanja unutar i između kultura. Slažeš li se? Kakvo je vaše osobno iskustvo?

Darija: Ne vidim zašto je ta "zajednička povijest" toliko istaknuta u slučaju Makedonije. Ne vidim nijednu drugu zemlju koja se bavi takvim problemom ili tvrdi da ima zajedničku povijest. Izazovimo Grčku i Tursku da imaju zajedničku povijest i nasljeđe, ili Grčku i Bugarsku, ili Francusku i Njemačku, ili Srbiju i Hrvatsku i Sloveniju ... zaustavimo se ovdje. Ne, to ne može potaknuti više razumijevanja, već samo više ugnjetavanja prema jednoj od uključenih strana.

"Naše nasljeđe nije onakvo kakvim ga odabiremo. To je okruženje koje oblikuje naše misli i uvjerenja"

Možete li se sjetiti primjera studije slučaja zajedničke ili osporene baštine povezane s vašim određenim područjem interesa (etno-glazba, povijest, arheologija, suvremena umjetnost, povijest umjetnosti itd.) I kako biste pristupili njezinu predstavljanju?

Darija: Ti predmeti nisu u mom posebnom području interesa. Zanima me suvremena glazba, štoviše, etno-glazba ima, unatoč nekim sličnostima, potpuno različite parametre u svakoj zemlji, pa se ne može protumačiti kao "zajedničko" nasljeđe.

Kakva je uloga kulturne baštine u kontekstu neizvjesnosti i distopija?

Darija: Kulturna baština je sredina u kojoj se razvijamo.

Možemo li postići pomirenje uz pomoć glazbe (i njezinih razlika i sličnosti) ako je stavimo u novi kontekst?

Darija: Nema spora koji zahtijeva pomirenje u tim stvarima. Jednostavno je drugačije. Ne možete ga pomiriti.

Jedan od izazova za istraživače i praktičare na polju kulturne baštine je razviti inkluzivniji pristup dijeljenju baštine kako bi se prešli društvene i nacionalne granice. Imate li ideja kako bi se ovaj pristup primijenio u vašem određenom polju interesa?

Darija: Da, izazov je jer je ovaj pristup umjetni. Suvišno je.

„Ono što označava nacionalne narative jest to što ne uključuju slojeve; jednostrani su, često kronološki i imaju osjećaj fiksne, statične, povijesne istine o njima ”, rekao je Anderson 1991. Slažete li se s tim navodom i zašto?

Darija: To nije slučaj s kulturnom baštinom. Kulturna baština živa je i isprepletena u svim segmentima našeg svakodnevnog života, na ovaj ili onaj način. To je u jeziku (ritmu), u uspavankama, u strukturi anatomije i mnogim drugim aspektima. Ova se situacija može primijeniti na neke povijesne knjige.

Druga metoda osporavanja nacionalnog narativa, u vezi s dijeljenom ili osporavanom baštinom, bila bi prelazak s određenog na univerzalno. Cornelius Holtorf piše: „(...) nova kulturna baština može nadići kulturni partikularizam promičući vrijednosti i vrline proistekle iz humanizma i zalaganje za globalnu solidarnost.“ Što misliš o ovome?

Darija: Da, svi se možemo tome dodati i obogatiti svijet, ali ne na račun jedne ili druge nacije.

Kada razgovaramo o zajedničkoj ili osporavanoj baštini, pitanje vremena je od ključne važnosti, au ekstremnim slučajevima nedavnih previranja, najbolja metoda za pomirenje možda neće biti tretiranje prošlosti kao pojedinačno povezane; već da se nada da bi prošlost trebala ostati u prošlosti. Mislite li da se to može implementirati u naš kontekst?

Darija: Nadam se da ne. Posjedovanje vlastite kulturne baštine, jezika, povijesti itd. Dio je naših osnovnih ljudskih prava.

 

***

Intervju se provodi u okviru projekta “Dijeljeno ili osporeno nasljeđe”, Provodi ALDA Skopje i Forum ZFD. Cilj projekta je poboljšati prekograničnu suradnju između sjeverne Makedonije, Grčke i Bugarske. Projektom se podiže svijest o ulozi osporenih povijesti i zajedničke kulturne baštine u procesima integracije u EU među stručnjake za baštinu i kulturne radnike. Sadržaj intervjua isključiva je odgovornost sugovornika i ne odražava uvijek stavove i stavove ALDA-e i Foruma ZFD.


Predstavljanje baštine u njenoj cjelovitosti za današnje društvo

Intervju s Toshom Spiridonovom, povjesničarom, antropologom i arheologom iz Sofije u Bugarskoj, autorice Ane Frangovske, povjesničarke umjetnosti i kustosice

 

Tošo Spiridonov vodeći je stručnjak na području drevne Trakije, povijesne geografije, povijesne etnografije, antropologije, arheologije i ima posebno znanje u digitalizaciji kulturno-povijesne baštine. Izvanredni je profesor povijesti na Bugarskoj akademiji znanosti i direktor Nacionalnog centra za digitalizaciju Nacionalnog znanstvenog ekspedicijskog kluba UNESCO. Gospodin Spiridonov sudjelovao je u stvaranju brojnih projekata na području kulturnog turizma, etnologije i folklora. Bio je ravnatelj u Povijesnom muzeju i stručnjak u Ministarstvu kulture.

Sjajno surađuje s kolegama iz sjeverne Makedonije, vrlo usku razmjenu s Filozofskim fakultetom Sveučilišta „St. Ćirila i Metoda “, posebno na polju digitalizacije kulturne baštine i u stvaranju softvera za muzeje u Makedoniji koji je spreman za implementaciju.

 

Imamo baštinu koja može pobuditi različite - ponekad teške ili konkurentske - poglede i osjećaje, ovisno o pristupu i stajalištu. Izazov suočavanja s takvom divergencijom leži u pokušaju istodobnog prenošenja različitih stavova i glasova prilikom predstavljanja ove baštine javnosti. Slažete li se i mislite li da je to ključni zadatak kada se bavite baštinom i povijestima koje različitim ljudima govore na različite načine?

Tošo: Odgovor na sva pitanja u vezi s povijesnom baštinom bio je i uvijek će biti složen. Složen je jer je na njega uvijek utjecala politička situacija koja slijedi vlastite ciljeve i u ime koje je spremna zanemariti povijesnu istinu koja je sama po sebi složena. Zbog toga baštinu treba promatrati kao nešto što ima dvije strane. Jedna strana je nasljeđe vezano za život ljudi koji su ga stvorili, koji su zapravo sudjelovali u njegovom stvaranju i koristili ga u svom svakodnevnom životu. Druga je strana kontekstualizirati baštinu kroz perspektivu sadašnjeg života. Sadašnji kontekst diktira znanstvenicima i političarima (jer oni proučavaju, koriste i prezentiraju ovu baštinu današnjim ljudima) što točno reći, kako točno predstaviti baštinu, imajući današnje zadatke koje moraju riješiti. Zbog toga je analiza baštine dvije strane koje moraju biti jasno definirane i predstavljene narodu: u kojem je povijesnom kontekstu nastala ova baština; kako danas "čitamo" ovo nasljeđe. Bez ovog jedinstva, društvo će uvijek biti pod utjecajem jedne ili druge strane interpretacije baštine. Zato vjerujem da je predstavljanje baštine u njenoj cjelovitosti vrlo važno za današnje društvo kako bi se shvatila njegova prošlost i sudjelovalo u izgradnji njegove budućnosti.

Koji su po vama mirni i tolerantni načini čitanja i iznošenja činjenica o zajedničkoj ili osporavanoj povijesti?

Tošo: Povijest čitanja ima dvije strane. Jedna je strana osobna, jer je svi čitaju, probijajući je kroz svoju osobnu povijest. Na primjer, u Bugarskoj vidim da postoje ljudi koji proklinju vrijeme socijalizma, jer im je tada vlada oduzela dio imovine ili su pretrpjeli drugu vrstu gubitaka kao rezultat sustava. Drugi, naprotiv, žale zbog socijalizma, jer im je taj sustav pružio priliku da studiraju i postignu nešto u svom životu. I premda ovaj primjer nije izravno povezan sa baštinom, on ukazuje na lom zajedničke povijesti kroz osobnu povijest. Kako čitati i iznositi povijesne činjenice?

Jednostavan je odgovor - kroz kompromise s obje strane, u ime budućnosti obje strane u sporu. Ako postoje nepremostive točke prijepora, one se moraju ostaviti po strani. Oni bi trebali biti predmet mirnih znanstvenih rasprava i rasprava, sa svim izvornim materijalima i dokazima na stolu. Tijekom ovih rasprava, obje strane ne bi trebale biti izložene političkom i medijskom pritisku dok se ne postigne pozitivan rezultat.

Sudjelujete li u prekograničnoj suradnji sa profesionalcima iz sjeverne Makedonije i imate li poteškoća u njezinoj realizaciji?

Tošo: Da, imam suradnju s kolegama iz sjeverne Makedonije. Zasad nemam poteškoća u ovoj suradnji - naprotiv, nailazim na pozitivan odgovor na naše inicijative i jednako odgovaram na njihove inicijative.

Možete li se sjetiti primjera studije slučaja zajedničke ili osporene baštine povezane s vašim određenim područjem interesa (etno-glazba, povijest, arheologija, suvremena umjetnost, povijest umjetnosti itd.) I kako biste pristupili njezinu predstavljanju?

Tošo: Radim na polju drevne povijesti, povijesne geografije i arheologije. S Društvom DIOS i Nacionalnim istraživačko-ekspedicijskim klubom - UNESCO - Sofija angažirali smo se u suradnji s kolegama sa Sveučilišta u Skoplju i arheološkim nalazištem u Stobiju te smo zajednički razvili softver za rad makedonskih muzeja i spreman je za implementaciju u praksa.

Zajedno s kolegom Svilenom Stoyanovom sudjelovali smo na konferenciji u Ohridu, posvećenoj očuvanju kulturne baštine u sjevernoj Makedoniji.

Moram reći da vidim mala pitanja koja se odnose na nedostatak zemljopisnih koordinata svakog arheološkog nalazišta, što će spriječiti lokalizaciju tih nalazišta na njihovom točnom mjestu na arheološkoj karti i otežat će njihov zajednički rad. Međutim, otvara prostor za zajednički rad u kojem bismo mogli surađivati - možemo osposobiti makedonske arheologe za bavljenje ovim problemom, koji je bitan u arheološkoj praksi; isto vrijedi i za etnografe i povjesničare.

Kako se odlučujemo sjećati se prošlosti i kako idemo naprijed, kritična su pitanja današnjice. Što znači kulturna baština u različitim nacionalnim i regionalnim kontekstima? Tko može tvrditi da je njihov, i tko odlučuje kako će se sačuvati, prikazati ili obnoviti? Kako podijeliti kulturnu baštinu?

Tošo: Prisjećanje na prošlost stvar je iskustva, a iskustvo je ili osobno ili javno. Osobno iskustvo prošlosti određuje "moj" stav prema ovoj prošlosti, koji se možda ne podudara s onim javnim. Socijalno iskustvo ovisi o mnogim čimbenicima, od kojih je najvažniji cilj današnjeg društva i kojim sredstvima se taj cilj može postići. Javno iskustvo oblikuje nacionalni kontekst kulturne baštine, jer ono određuje koje će odabrane referentne točke u povijesti ovog društva postaviti u ostvarivanju svojih trenutnih ciljeva. Regionalni kontekst je nešto drugo, a ovisi o zemljopisnom položaju, o lokalnom razvoju datog područja i o odnosima sa susjednim područjima. Jedno zemljopisno područje može biti više povezano ili manje povezano s drugim, a to je najvažniji čimbenik kako se vraćamo u prošlost. Sve ovisi o zemljopisnom položaju - prolazi li važan trgovački put kroz određenu regiju, dopuštaju li uvjeti razvoj određenog zanata, je li regija pod utjecajem ove ili one susjedne regije. Svaka regija pripada jednom ili drugom društvu / država. Sve se to dogodilo kao posljedica povijesnog razvoja danih zemalja. Stoga je posao ovog društva / države da uzme u obzir interese svake regije koja je pala kao rezultat ovog povijesnog razvoja u ovom društvu / državi. Na ovaj način jedino će biti moguće izgraditi kohezivno društvo - kada se uzmu u obzir interesi svake regije. Zanemarivanje interesa regije dovodi do razlika u društvu, što zauzvrat dovodi do nestabilnog društva. Stoga odgovor na pitanje - svaka regija želi sačuvati uzorke svoje kulture - obnovljen, sačuvan, izložen. Budući da što se više vraćamo u prošlost, to sve veće razlike u kulturnom razvoju između različitih regija vidimo zbog slabije komunikacije između različitih regija neke zemlje. Čovjek nije smislio mnogo različitih načina dijeljenja obrazaca kulturnih baština. Ukratko, to su tri načina - istraživanje, obrazovanje i kulturni turizam, svaki ima svoje specifičnosti i može se dugo razmotriti.

„Ono što označava nacionalne narative jest to što ne uključuju slojeve; jednostrani su, često kronološki i imaju osjećaj fiksne, statične, povijesne istine o njima, rekao je Anderson 1991. " Slažete li se s ovim citatom i zašto?

Tošo: Ono što Anderson kaže uglavnom je o nacionalnim pričama i to je istina. Koja je svrha ovih priča? Nacionalni narativ ima jedan važan zadatak - ujediniti ljude jednog teritorija pričajući kronološki izgrađenu priču koja im govori povijesnu istinu o njima samima. Pomalo zanemaruje prošlost, jer možda postoje činjenice zbog kojih će se sumnjati je li ovo društvo doista homogeno kao što je predstavljeno, ne postoje li u njemu zasebne skupine ljudi koji misle drugačije, i tako dalje. Drugim riječima - ako pođemo od pravila da je nacija nova faza u etničkom razvoju društva, ona mora imati svoju povijest; s njom započinje nova etnička formacija.

"Prisjećanje na prošlost stvar je iskustva, a iskustvo je ili osobno ili javno"

Druga metoda osporavanja nacionalnog narativa, u vezi s dijeljenom ili osporavanom baštinom, bila bi prelazak s određenog na univerzalno. Cornelius Holtorf piše: „(...) nova kulturna baština može nadići kulturni partikularizam promičući vrijednosti i vrline proistekle iz humanizma i zalaganje za globalnu solidarnost.“ Što misliš o ovome?

Tošo: Nacionalni narativ izgrađen na humanizmu i globalnoj solidarnosti u istom je smjeru kao i Andersonovo razmišljanje. Isto je važno za Holtroffa - smatra da se u prošlosti ne može naći nijedna kulturna baština koja bi ujedinila stanovništvo određene zemlje u sadašnjosti. Zbog toga je važno pronaći novu baštinu - to su novi „spomenici kulturne baštine“, podređeni humanizmu, solidarnosti među ljudima u zemlji. Ako se ostave po strani specifični prijedlozi starih spomenika, ovi novi "spomenici" su univerzalni i ujedinit će ljude u ime budućeg cilja. To su možda potpuno novi spomenici, ali mogu biti i neka prošlost koja će dobiti novo tumačenje, podložno cilju - ujedinjavanju stanovništva oko jedne crvene niti - iz prošlosti. Međutim, ti stari spomenici moraju biti pažljivo odabrani kako ne bi remetili osjećaje ljudi koji ih drugačije doživljavaju.

Kada razgovaramo o zajedničkoj ili osporavanoj baštini, pitanje vremena je od ključne važnosti, au ekstremnim slučajevima nedavnih previranja, najbolja metoda za pomirenje možda neće biti tretiranje prošlosti kao pojedinačno povezane; već da se nada da bi prošlost trebala ostati u prošlosti. Mislite li da se to može implementirati u naš kontekst?

Tošo: Prošlost je prošlost! Ne smije se iskriviti ili transformirati u svjetlu današnjih političkih ili nacionalnih zadataka. Takva će transformacija dovesti do većih komplikacija u samom društvu / državi i do većih poteškoća u rješavanju današnjih zadataka. Nova nacija mora se graditi na dva glavna stupa. Prvo je prošlost, drugo je budućnost. Prošlost - bez obzira kakva je, nije presudna, samo nam govori da je na ovom području neko vrijeme živjelo stanovništvo. Zbog toga se bira određena vremenska točka od koje započinje postupno formiranje nove nacije - bez obzira na razloge. Važno je koji su korijeni, ali važnije je što stvara današnja populacija, kako obrađuje znanje o sebi. To bi moglo biti kao (sadnja jedne sorte jabuke na drugo drvo - grubo, ali istinito načelo - korijenje je staro, sa svojom „poviješću“, ali jabuka već predstavlja novu sortu, a to je još važnije.

Mislite li da više polivokalnost, angažiranost, raznolikost, (samo) refleksija i sudjelovanje mogu riješiti neke od prepreka na putu prezentacije kulturne baštine (zajedničke ili osporavane)?

Tošo: Vjerujem da svatko tko se bavi kulturnom baštinom i radi u dobroj namjeri i predanosti može riješiti barem jedan od problema. Sporna baština mora se razmatrati u kontekstu vremena u kojem je nastala. U tom je točno trenutku ispunio zahtjeve tog društva. Međutim, promatrano u kontekstu današnjeg društva baština izgleda (ili se predstavlja) na drugačiji način. Sve je pitanje kako današnje društvo "vidi" to nasljeđe, a ne ono što je tada predstavljalo. U teoriji etnosa svaka se nova etnička skupina gradi na osnovi najmanje dvije druge, relativno različite etničke skupine. Ako ne prepoznamo ove etničke skupine, tada ćemo očito imati poteškoća u izgradnji „svoje“, današnje etničke skupine.

Mislite li da kraljevstvo riječi može utjecati na način na koji publika čita priče povezane s baštinom (dijeljene ili osporavane)?

Tošo: Kao što je poznato, politika je umijeće kompromisa. Ako je priča napisana na način da poštuje stavove obiju strana, svatko tko je pročita može u njoj pronaći ono što ga zanima. Tada će kulturna baština biti jasnija, razumljivija i prihvaćena u društvu.

***

Intervju se provodi u okviru projekta “Dijeljeno ili osporeno nasljeđe”, Provodi ALDA Skopje i Forum ZFD. Cilj projekta je poboljšati prekograničnu suradnju između sjeverne Makedonije, Grčke i Bugarske. Projektom se podiže svijest o ulozi osporenih povijesti i zajedničke kulturne baštine u procesima integracije u EU među stručnjake za baštinu i kulturne radnike. Sadržaj intervjua isključiva je odgovornost sugovornika i ne odražava uvijek stavove i stavove ALDA-e i Foruma ZFD.

Bilo je to veliko iskustvo međukulturne promocije, kolektivne brige o zajedničkim pitanjima i važna prilika za poticanje aktivnog građanstva mladih u Strasbourgu. Kao što je inzistirao na temeljna uloga mladih u tome da postanu „akteri promjene“, osim toga, projekt je pridonio postizanju nekih od Ciljevi održivog razvoja, naime SDG 10 - Smanjene nejednakosti; SDG 11 - Održivi gradovi i zajednice; SDG 12 - Održiva potrošnja i proizvodnja; i SDG 13 - Mjere koje se odnose na borbu protiv klimatskih promjena.

Financira Francusko ministarstvo Europe i vanjskih poslova kroz FONJEP, EKO-PROMJENU koordinirala je ALDA zajedno sa Stamtishom, nevladinom organizacijom sa sjedištem u Strasbourgu čija je misija promovirati integraciju ljudi s migrantskim porijeklom kroz kulinarska i ekološki odgovorna događanja. 

Ovo je prilagođeni element naslova.

Aenean et felis imperdiet, ornare enim quis, maximus libero. Pellentesque rhoncus scelerisque dolor ac rhoncus. Nullam vulputate purus nulla, sed lacinia quam luctus sit amet. Mauris non consectetur velit. Ut sodales ipsum quis magna blandit ultricies. Aliquam ut lectus sed enim sollicitudin mollis. Vivamus eget tortor sit amet eros sollicitudin facilisis porttitor ut purus. Pellentesque ullamcorper nunc id dolor aliquet tristique. Aliquam porttitor erat sit amet velit molestie ullamcorper. Aliquam malesuada egestas metus eleifend viverra. Aliquam faucibus tortor purus, in maximus mauris rhoncus id. Aliquam hendrerit lorem vitae leo lobortis, eget lobortis elit tristique. Ut Vehicula odio molestie, semper lacus eget, lacinia ligula. Morbi non vulputate eros.


Sva kulturna baština pripada svakome od nas

Intervju sa Sanjom Ivanovskom Velkoska, arheologinjom i konzervatoricom u Nacionalnom centru za zaštitu Skoplja, intervjuirala Ana Frangovska, povjesničarka umjetnosti i kustosica

 

Sanja Ivanovska Velkoska je doktor arheologije, zaposlen u Nacionalnom konzervatorskom centru u Skoplju. Kao stručnjak u području arheologije i konzervacije ima veliko iskustvo kao vanjski savjetnik za druge institucije i lokalitete za zaštitu kulturne baštine. Gospođa Ivanovska Velkoska napisala je puno znanstvenih radova, sudjelovala na mnogim znanstvenim konferencijama i boravila u znanstvenoj rezidenciji u Beogradu, Srbija i Lundu, Švedska. Široko znanje o zaštiti kulturne baštine u teoriji i praksi čini je izvrsnom sugovornicom u pitanjima koja se odnose na zajedničku ili osporenu baštinu.

Što je baština, kako djeluje i što znači za ljude različitog porijekla?

Sanja: Materijalne i kulturne vrijednosti koje smo naslijedili od predaka i njihovih predaka ono su što bismo trebali nazvati kulturnom baštinom. Nažalost, njegovo tumačenje u različitim okruženjima često se karakterizira kontrastnim sadržajem.

Mislite li da bi institucije baštine trebale biti sveobuhvatnije ili isključivije? Je li važno biti jasan o tome čije se priče, tko i u koje svrhe predstavljaju? Neke prakse upućuju na inkluzivni pristup kroz restrukturiranje institucija i poticanje potpornog vodstva. Što mislite o ovom pristupu?

Sanja: Ako želimo da općenito stanovništvo zna što je kulturna baština te da je njeguju i bezuvjetno njeguju i čuvaju, tada institucije moraju olakšati pristup i promociju više i na prikladan način u široj javnosti. Razlozi predstavljanja kulturne baštine uopće nisu važni jer ona uopće ne bi trebala biti u vlasništvu.

Sudjelujete li u prekograničnoj suradnji s profesionalcima iz Grčke i Bugarske i nalazite li poteškoće u njezinoj realizaciji?

Sanja: U prošlosti smo imali veću institucionalnu suradnju sa mnogim susjednim zemljama, ali ta praksa polako propada u posljednjih osam godina. To nije zbog bilo kakvih politika, već je rezultat izuzetno lošeg upravljanja institucijom u kojoj radim. Na osobnoj razini kontakti s kolegama održavaju se redovito. Čak i o svom trošku, u slobodno vrijeme uspostavljam veze sa zemljama s kojima do sada nismo surađivali. Ali sav se rad temelji na osobnom poticaju ili na razini male interdisciplinarne skupine koja ima ideju donijeti nove tehnike, tehnologije i metode upravljanja kulturnom baštinom sa svih aspekata (koji se odnose na istraživački rad, konzervaciju / restauraciju, prezentaciju i popularizaciju ).

Imamo baštinu koja može pobuditi različite - ponekad teške ili konkurentske - poglede i osjećaje, ovisno o pristupu i stajalištu. Izazov suočavanja s takvom divergencijom leži u pokušaju istodobnog prenošenja ovih različitih stavova i glasova prilikom predstavljanja ove baštine javnosti. Slažete li se i mislite li da je to ključni zadatak kada se bavite baštinom i povijestima koje različitim ljudima govore na različite načine?

Sanja: Da, to je u praksi, ali ne bi trebalo biti. Kulturna baština nikada ne smije imati etnički, vjerski, rodni ili bilo koji drugi kontekstualni okvir. Naprotiv, vjerujem da sva kulturna baština pripada svakome od nas, dio je naše prošlosti i utječe na našu sadašnjost i budućnost.

Možete li se sjetiti primjera studije slučaja zajedničke ili osporene baštine povezane s vašim određenim područjem interesa (etno-glazba, povijest, arheologija, suvremena umjetnost, povijest umjetnosti itd.) I kako biste pristupili njezinu predstavljanju?

Sanja: Kao dobitnik SIDA-e, sudjelovao sam u programu usavršavanja o očuvanju i upravljanju povijesnim zgradama na Sveučilištu Lund u Lundu, Švedska, gdje sam predstavio svoju studiju slučaja na temu „Konzervacija i prezentacija južnih vrata arheološkog nalazišta Skoplje ". Tadašnji pristup vodio se načelima Europa Nostra, koji su uočeni i primijenjeni u mom profesionalnom radu u vezi s cjelovitom zaštitom arheoloških nalazišta kao kulturne baštine.

"Kulturnu baštinu treba tretirati kao dragocjeno ostvarenje stvaralaštva ljudi određenog vremena"

Kakav je utjecaj kulturne baštine na rješavanje pitanja vezanih uz zajedničku ili osporenu baštinu?

Sanja: U praksi nijedan. Teoretičari mogu pronaći mnoge dodirne točke i utjecaje, ali operativac je svjestan da je u praksi u našoj zemlji to samo mrtvo slovo na papiru.

Kako se odlučujemo sjećati se prošlosti i kako idemo naprijed, kritična su pitanja današnjice. Što znači kulturna baština u različitim nacionalnim i regionalnim kontekstima? Tko može tvrditi da je njihov, i tko odlučuje kako će se sačuvati, prikazati ili obnoviti? Kako podijeliti kulturnu baštinu?

Sanja: Značenja nisu toliko bitna koliko je važan pristup i odnos prema kulturnoj baštini. Svjesni smo da je kulturna baština kao kategorija kulture kod nas uvijek na margini. Svi napori na izmjenama i dopunama koji su još uvijek u fazi izrade, dok se u praksi pokazuje da razne irelevantne populističke manifestacije dobivaju više publiciteta, a time i više sredstava od bilo kojeg projekta zaštite kulturne baštine.

Nitko ne može reći da neko kulturno nasljeđe pripada nekome, osim ako ga osobno nije naslijedio od roditelja. Ono do čega mi kao društvo brinemo pripada svima nama.Popularnost je najvažniji način dijeljenja vrijednosti kulturne baštine, a time i povećanja interesa za nju. U popularnom postojanju bilo kojom je kulturnom baštinom mnogo lakše upravljati, a može se učiniti i samoodrživom.

„Ono što označava nacionalne narative jest to što ne uključuju slojeve; jednostrani su, često kronološki i imaju osjećaj fiksne, statične, povijesne istine o njima ”, rekao je Anderson 1991. Slažete li se s tim navodom i zašto?

Sanja: Nažalost, to je često slučaj. Međutim, povremeno se pokušava integrirati kulturno nasljeđe, što sveobuhvatno analizira probleme, pa su reakcije na akciju interdisciplinarne. Ponavljam, to je vrlo rijetko, ali do sada se pokazalo uspješnom praksom. I sve dok nastavimo tretirati kulturnu baštinu samo s jednog aspekta, nikada nećemo doći do gotovo idealnih rješenja.

Kada razgovaramo o zajedničkoj ili osporavanoj baštini, pitanje vremena je od ključne važnosti, au ekstremnim slučajevima nedavnih previranja, najbolja metoda za pomirenje možda neće biti tretiranje prošlosti kao pojedinačno povezane; već da se nada da bi prošlost trebala ostati u prošlosti. Mislite li da se to može implementirati u naš kontekst?

Sanja: Da, naravno da može.

Mislite li da kraljevstvo riječi može utjecati na način na koji publika čita priče povezane s baštinom (dijeljene ili osporavane)?

Sanja: Da, mislim da jesam. Sve dok u pričama o kulturnoj baštini koristimo bogat i glomazan rječnik s profesionalnim terminima, naša ciljna skupina bit će jedina skupina ljudi koja nas može razumjeti. Oni koji nas razumiju obično su dio naših profesionalnih krugova ili kolega. U tom smo slučaju potpuno promašili cilj popularizacije kulturne baštine.

***

Intervju se provodi u okviru projekta “Dijeljeno ili osporeno nasljeđe”, Provodi ALDA Skopje i Forum ZFD. Cilj projekta je poboljšati prekograničnu suradnju između sjeverne Makedonije, Grčke i Bugarske. Projektom se podiže svijest o ulozi osporenih povijesti i zajedničke kulturne baštine u procesima integracije u EU među stručnjake za baštinu i kulturne radnike. Sadržaj intervjua isključiva je odgovornost sugovornika i ne odražava uvijek stavove i stavove ALDA-e i Foruma ZFD.

Intervju sa Sanjom Ivanovskom Velkoska, arheologinjom i konzervatoricom u Nacionalnom centru za zaštitu Skoplja, intervjuirala Ana Frangovska, povjesničarka umjetnosti i kustosica

 

Sanja Ivanovska Velkoska je doktor arheologije, zaposlen u Nacionalnom konzervatorskom centru u Skoplju. Kao stručnjak u području arheologije i konzervacije ima veliko iskustvo kao vanjski savjetnik za druge institucije i lokalitete za zaštitu kulturne baštine. Gospođa Ivanovska Velkoska napisala je puno znanstvenih radova, sudjelovala na mnogim znanstvenim konferencijama i boravila u znanstvenoj rezidenciji u Beogradu, Srbija i Lundu, Švedska. Široko znanje o zaštiti kulturne baštine u teoriji i praksi čini je izvrsnom sugovornicom u pitanjima koja se odnose na zajedničku ili osporenu baštinu.

Što je baština, kako djeluje i što znači za ljude različitog porijekla?

Sanja: Materijalne i kulturne vrijednosti koje smo naslijedili od predaka i njihovih predaka ono su što bismo trebali nazvati kulturnom baštinom. Nažalost, njegovo tumačenje u različitim okruženjima često se karakterizira kontrastnim sadržajem.

Mislite li da bi institucije baštine trebale biti sveobuhvatnije ili isključivije? Je li važno biti jasan o tome čije se priče, tko i u koje svrhe predstavljaju? Neke prakse upućuju na inkluzivni pristup kroz restrukturiranje institucija i poticanje potpornog vodstva. Što mislite o ovom pristupu?

Sanja: Ako želimo da općenito stanovništvo zna što je kulturna baština te da je njeguju i bezuvjetno njeguju i čuvaju, tada institucije moraju olakšati pristup i promociju više i na prikladan način u široj javnosti. Razlozi predstavljanja kulturne baštine uopće nisu važni jer ona uopće ne bi trebala biti u vlasništvu.

Sudjelujete li u prekograničnoj suradnji s profesionalcima iz Grčke i Bugarske i nalazite li poteškoće u njezinoj realizaciji?

Sanja: U prošlosti smo imali veću institucionalnu suradnju sa mnogim susjednim zemljama, ali ta praksa polako propada u posljednjih osam godina. To nije zbog bilo kakvih politika, već je rezultat izuzetno lošeg upravljanja institucijom u kojoj radim. Na osobnoj razini kontakti s kolegama održavaju se redovito. Čak i o svom trošku, u slobodno vrijeme uspostavljam veze sa zemljama s kojima do sada nismo surađivali. Ali sav se rad temelji na osobnom poticaju ili na razini male interdisciplinarne skupine koja ima ideju donijeti nove tehnike, tehnologije i metode upravljanja kulturnom baštinom sa svih aspekata (koji se odnose na istraživački rad, konzervaciju / restauraciju, prezentaciju i popularizaciju ).

Imamo baštinu koja može pobuditi različite - ponekad teške ili konkurentske - poglede i osjećaje, ovisno o pristupu i stajalištu. Izazov suočavanja s takvom divergencijom leži u pokušaju istodobnog prenošenja ovih različitih stavova i glasova prilikom predstavljanja ove baštine javnosti. Slažete li se i mislite li da je to ključni zadatak kada se bavite baštinom i povijestima koje različitim ljudima govore na različite načine?

Sanja: Da, to je u praksi, ali ne bi trebalo biti. Kulturna baština nikada ne smije imati etnički, vjerski, rodni ili bilo koji drugi kontekstualni okvir. Naprotiv, vjerujem da sva kulturna baština pripada svakome od nas, dio je naše prošlosti i utječe na našu sadašnjost i budućnost.

Možete li se sjetiti primjera studije slučaja zajedničke ili osporene baštine povezane s vašim određenim područjem interesa (etno-glazba, povijest, arheologija, suvremena umjetnost, povijest umjetnosti itd.) I kako biste pristupili njezinu predstavljanju?

Sanja: Kao dobitnik SIDA-e, sudjelovao sam u programu usavršavanja o očuvanju i upravljanju povijesnim zgradama na Sveučilištu Lund u Lundu, Švedska, gdje sam predstavio svoju studiju slučaja na temu „Konzervacija i prezentacija južnih vrata arheološkog nalazišta Skoplje ". Tadašnji pristup vodio se načelima Europa Nostra, koji su uočeni i primijenjeni u mom profesionalnom radu u vezi s cjelovitom zaštitom arheoloških nalazišta kao kulturne baštine.

"Kulturnu baštinu treba tretirati kao dragocjeno ostvarenje stvaralaštva ljudi određenog vremena"

Kakav je utjecaj kulturne baštine na rješavanje pitanja vezanih uz zajedničku ili osporenu baštinu?

Sanja: U praksi nijedan. Teoretičari mogu pronaći mnoge dodirne točke i utjecaje, ali operativac je svjestan da je u praksi u našoj zemlji to samo mrtvo slovo na papiru.

Kako se odlučujemo sjećati se prošlosti i kako idemo naprijed, kritična su pitanja današnjice. Što znači kulturna baština u različitim nacionalnim i regionalnim kontekstima? Tko može tvrditi da je njihov, i tko odlučuje kako će se sačuvati, prikazati ili obnoviti? Kako podijeliti kulturnu baštinu?

Sanja: Značenja nisu toliko bitna koliko je važan pristup i odnos prema kulturnoj baštini. Svjesni smo da je kulturna baština kao kategorija kulture kod nas uvijek na margini. Svi napori na izmjenama i dopunama koji su još uvijek u fazi izrade, dok se u praksi pokazuje da razne irelevantne populističke manifestacije dobivaju više publiciteta, a time i više sredstava od bilo kojeg projekta zaštite kulturne baštine.

Nitko ne može reći da neko kulturno nasljeđe pripada nekome, osim ako ga osobno nije naslijedio od roditelja. Ono do čega mi kao društvo brinemo pripada svima nama.Popularnost je najvažniji način dijeljenja vrijednosti kulturne baštine, a time i povećanja interesa za nju. U popularnom postojanju bilo kojom je kulturnom baštinom mnogo lakše upravljati, a može se učiniti i samoodrživom.

„Ono što označava nacionalne narative jest to što ne uključuju slojeve; jednostrani su, često kronološki i imaju osjećaj fiksne, statične, povijesne istine o njima ”, rekao je Anderson 1991. Slažete li se s tim navodom i zašto?

Sanja: Nažalost, to je često slučaj. Međutim, povremeno se pokušava integrirati kulturno nasljeđe, što sveobuhvatno analizira probleme, pa su reakcije na akciju interdisciplinarne. Ponavljam, to je vrlo rijetko, ali do sada se pokazalo uspješnom praksom. I sve dok nastavimo tretirati kulturnu baštinu samo s jednog aspekta, nikada nećemo doći do gotovo idealnih rješenja.

Kada razgovaramo o zajedničkoj ili osporavanoj baštini, pitanje vremena je od ključne važnosti, au ekstremnim slučajevima nedavnih previranja, najbolja metoda za pomirenje možda neće biti tretiranje prošlosti kao pojedinačno povezane; već da se nada da bi prošlost trebala ostati u prošlosti. Mislite li da se to može implementirati u naš kontekst?

Sanja: Da, naravno da može.

Mislite li da kraljevstvo riječi može utjecati na način na koji publika čita priče povezane s baštinom (dijeljene ili osporavane)?

Sanja: Da, mislim da jesam. Sve dok u pričama o kulturnoj baštini koristimo bogat i glomazan rječnik s profesionalnim terminima, naša ciljna skupina bit će jedina skupina ljudi koja nas može razumjeti. Oni koji nas razumiju obično su dio naših profesionalnih krugova ili kolega. U tom smo slučaju potpuno promašili cilj popularizacije kulturne baštine.

***

Intervju se provodi u okviru projekta “Dijeljeno ili osporeno nasljeđe”, Provodi ALDA Skopje i Forum ZFD. Cilj projekta je poboljšati prekograničnu suradnju između sjeverne Makedonije, Grčke i Bugarske. Projektom se podiže svijest o ulozi osporenih povijesti i zajedničke kulturne baštine u procesima integracije u EU među stručnjake za baštinu i kulturne radnike. Sadržaj intervjua isključiva je odgovornost sugovornika i ne odražava uvijek stavove i stavove ALDA-e i Foruma ZFD.


Ponovno povezivanje slomljenih mostova kroz umjetnost i kulturu

Intervju s Alexandrosom Stamatiouom, fotoreporterom iz Atene u Grčkoj, intervjuirala Ana Frangovska, povjesničarka umjetnosti i kustosica

Aleksandros Stamatiou fotoreporter je porijeklom iz Atene u Grčkoj. Gospodin Stamatiou ima impresivan portfelj fotografija i dokumentarnih videozapisa koji govore o političkim pitanjima posljednjih nekoliko desetljeća na Balkanu: dokumentirajući situacije nakon ratova koji su se dogodili raspadom Socijalističke Federativne Republike Jugoslavije; pitanje imena u sjevernoj Makedoniji; Grci u Albaniji; izvještavanje o sukobima između albanskih paravojnih trupa OVK s Kosova i vlasti u sjevernoj Makedoniji; izvještavanje o NATO-ovom bombardiranju Kosova i Srbije i mnogi drugi. Dok je bilježio trenutke povijesti uhićen je i ozlijeđen. Njegove su fotografije objavljene u mnogim istaknutim časopisima i medijima kao što su: Vima, Ta Nea, Eleftherotypia, Epsilon, Kathimerini, Štamparske greške Eleftheros,Naftemporiki, Vrijeme, Elsevier, Het Parole, Newsweek, Xinhua, New York Times, Frankfurter Allgemeine Zeitung itd. Od 2006. radi za grčku televizijsku dokumentarnu emisiju "BALKAN EXPRESS", emitiranu na Grčkoj nacionalnoj televiziji ERT3, koja prikazuje tradiciju, glazbu, povijest i kulturu svih zemalja na Balkanu. Od 2000. preselio se u Skoplje dok je još uvijek putovao zbog svog posla.

Svjedočeći i dokumentirajući mnoštvo scena iz naše nedavne balkanske povijesti i čuvši mnoštvo pripovijesti povezanih s kulturom, zemljopisom, propadanjima, ratovima, sukobima, pokušat će rasvijetliti temu "zajedničkog ili osporavanog nasljeđa".

Imamo baštinu koja može pobuditi različite - ponekad teške ili konkurentske - poglede i osjećaje, ovisno o pristupu i stajalištu. Izazov suočavanja s takvom divergencijom leži u pokušaju istodobnog prenošenja različitih stavova i glasova prilikom predstavljanja ove baštine javnosti. Slažete li se i mislite li da je to ključni zadatak kada se bavite baštinom i povijestima koje različitim ljudima govore na različite načine?

Aleksandros: Dobro sam upoznat s poviješću našeg kraja, iako je moje profesionalno iskustvo u fotoreportaži. Po mom mišljenju, u posljednjih nekoliko desetljeća svjedočimo vrlo ozbiljnoj situaciji, u kojoj svi žele dohvatiti neki dio povijesti od drugog. Umjesto izgradnje tješnje suradnje i njegovanja suživota, povijest se koristi kao najopasnije oružje za iskopavanje širih neslaganja na Balkanu. Objavljene povijesti nisu točne i konsolidirane prema činjenicama, već po mjeri, jedna povijest poslužuje se Bugarima, druga Grcima, treća Makedoncima. To je sramotno i treba zaustaviti. Moramo obnoviti prekinute mostove između zemalja i moje je mišljenje da su kultura i umjetnost najbolji provodnici za jačanje veza između naših susjednih zemalja. Trenutno živim u Skoplju u sjevernoj Makedoniji, oženjen sam Makedonkinjom i naporno radim na dovođenju mnogih grčkih umjetnika ovdje, u blisku suradnju s makedonskim, kako bih pomogao u prevladavanju predrasuda i političke neravnoteže, jer je ovo dnevnopolitičko igranje s našim ljudima odvratno.

Što baština znači za vas kao pojedinca i kao građanina vaše zemlje i svijeta?

Aleksandros: Kulturna baština univerzalna je vrijednost. Na sve baštine gledam na isti način, bez obzira na podrijetlo, zemlju, naciju. Sve je naše; pripada cijelom čovječanstvu. Jednom sam imao izložbu u Muzeju fotografije u Solunu, a američki me posjetitelj pitao gdje su moje fotografije. Odgovorio sam da dolaze iz različitih dijelova svijeta. Rekao je da moram bolje sortirati fotografije prema državi, naciji i zemljopisnom teritoriju radi boljeg razumijevanja. Zanemarila sam kritičara koji je dolazio od njega, jer su za mene svi na ovom svijetu isti, bez obzira odakle dolaze ili koje je podrijetlo. Osjećam se isto bez obzira jesam li u Grčkoj, sjevernoj Makedoniji, Bugarskoj, na Kosovu, u Srbiji, u Bosni, svugdje gdje imam vrlo bliske prijatelje isto se osjećam.

Kako se odlučujemo sjećati se prošlosti i kako idemo naprijed, kritična su pitanja današnjice. Što znači kulturna baština u različitim nacionalnim i regionalnim kontekstima? Tko može tvrditi da je njihov, i tko odlučuje kako će se sačuvati, prikazati ili obnoviti? Kako podijeliti kulturnu baštinu?

Aleksandros: Političari koriste povijest, kulturu i kulturno nasljeđe za svoje dnevno-političke potrebe. U prošlosti nije bilo granica, svi smo bili isti. Moj otac dolazi iz Kallikrateia, Halkidikija, tako da sam prema nekim dijelovima povijesti Makedonac. U prošlosti su očevi rođaci dolazili iz turskog Izmira, pa tada nije bilo jasnih granica. Nakon toga su postavljene granice i svi su poludjeli, grabeći i pokušavajući zaposjesti prošlost, povijest, naslijeđe. Inzistirat ću na svom mišljenju da samo kroz kulturu možemo ići naprijed. Kad sam vidio kako su se dobro slagali grčki i makedonski umjetnici (u jednoj rezidenciji koju sam organizirao), to mi je bilo najveće zadovoljstvo. Baš snagom umjetnika i kulture možemo pokazati zube političarima i proslaviti čovječnost. Nakon potpisivanja Prespanskog sporazuma doživio sam vrlo zanimljivu situaciju u kojoj su me nazvali mnogi moji prijatelji, Grci, i rekli mi da se ne slažu da se Bivša jugoslavenska republika Makedonija preimenuje u Sjevernu Makedoniju, ali da bi to trebalo biti imenovanprosto Makedonija. To znači da još uvijek postoji nada da možemo ponovno povezati slomljene mostove.

Sudjelujete li u prekograničnoj suradnji sa profesionalcima iz sjeverne Makedonije i imate li poteškoća u njezinoj realizaciji?

Aleksandros: Da, sjajno surađujem s makedonskim kolegama i nikada do sada nisam imao loše iskustvo. Ovdje se osjećam kao kod kuće. Nekad živim u središtu Atene, ovdje živim u središtu Skoplja i osjećam se poput "Skopjanina". Ako se nešto loše događa s gradom ili u gradu, to me boli jer osjećam da je ovo moj rodni grad.

"Na svačije nasljeđe gledam na isti način, bez obzira na podrijetlo, zemlju, naciju. Pripada čovječanstvu."

Mislite li da više polivokalnost, angažiranost, raznolikost, (samo) refleksija i sudjelovanje mogu riješiti neke od prepreka na putu prezentacije kulturne baštine (zajedničke ili osporavane)?

Aleksandros: Da! Snimio sam mnogo fotografija i snimao dokumentarne filmove za muzeje širom Balkana, u Hrvatskoj, Srbiji, sjevernoj Makedoniji, Albaniji, ali u Nacionalnoj galeriji u Sofiji u Bugarskoj doživio sam jedno od najimpresivnijih iskustava. Upoznali smo se i razgovarali s njihovim redateljem, a vidio sam sjajnu, pozitivnu reakciju u njegovoj komunikaciji, on je bio pobornik ideje da smo svi isti, uglavnom ljudi svijeta. Nije ga bilo briga govorim li makedonski ili grčki, glavni interes bio mu je vidjeti što možemo pokazati javnosti. Stoga smo u skladu s tim organizirali sjajnu izložbu u njihovoj Galeriji.

Doduše, živimo u vremenu laži, kojemu služe političari, ali umjetnost i umjetnici rade i mogu promijeniti smjer vjetra i atmosferu. Fotoreporter sam koji se politikom bavio 35 godina, ali sad sam se zasitio politike.

Možete li se sjetiti primjera studije slučaja zajedničke ili osporene baštine povezane s vašim određenim područjem interesa (etno-glazba, povijest, arheologija, suvremena umjetnost, povijest umjetnosti, fotografija itd.) I kako biste pristupili njezinu predstavljanju?

Aleksandros: Fotografija je artefakt, pa puno pomaže u potvrđivanju kulturne baštine ili pitanjima koja se tiču zajedničke ili osporavane povijesti. Vrlo su često oduševljene ljudskim očima, načinom na koji interpretiraju slike, posebno kada su to dječje oči. Jednom sam fotografirao dijete izbjeglicu s Kosova, fotografirao sam njegove emotivne oči. 15 godina kasnije, na izložbi u Skoplju, prišao mi je mladić od 20-ak godina i pitao prepoznajem li ga. Odgovorio sam negativno. Tada se na fotografiji predstavio kao dijete izbjeglica i rekao da sam mu ja inspiracija i da će postati fotograf. Naučio je govoriti francuski, engleski, makedonski i albanski jezik. Dakle, ovo je jedna sretna priča. Takvih je primjera puno, dobrih i loših. Dakle, uz pomoć foto ili video dokumentacije postoje činjenice koje se ne mogu zanemariti.

„Ono što označava nacionalne narative jest to što ne uključuju slojeve; jednostrani su, često kronološki i imaju osjećaj fiksne, statične, povijesne istine o njima ”, rekao je Anderson 1991. Slažete li se s tim navodom i zašto?

Aleksandros: Slažem se, višeslojni pristup jedan je od ključeva u rješavanju problema povezanih sa zajedničkom ili osporavanom baštinom i poviješću. Na promjene u povijesti utječu političari, pa su najbolji način rješavanja problema razgovori s lokalnim stanovništvom iz malih zajednica. Snimio sam i intervjuirao mnoge seljane i starce iz malih zajednica u mnogim susjednim balkanskim zemljama, najzanimljivije je to što svi oni imaju istu povijest, koja je drugačija od one promijenjene i promijenjene, koju su države nudile putem obrazovne institucije, kao dio političkih agendi.

Druga metoda osporavanja nacionalnog narativa, u vezi s dijeljenom ili osporavanom baštinom, bila bi prelazak s određenog na univerzalno. Cornelius Holtorf piše: „(...) nova kulturna baština može nadići kulturni partikularizam promičući vrijednosti i vrline proistekle iz humanizma i zalaganje za globalnu solidarnost.“ Što misliš o ovome?

Aleksandros: Definitivno se slažem s Corneliusom Holtorfom. Trebali bismo prevladati loša iskustva svojih očeva i djedova, neka prošlost bude prošlost (postoje povjesničari koji mogu sjesti, bez osjećaja i razgovarati o specifičnim i problematičnim trenucima koji proizlaze iz korištenja različitih činjenica) i mi ćemo, uz veliku pomoć kulture, i dalje biti aktivni tvorci nove ere humanizma i globalne solidarnosti. Ne kažem da bismo trebali zaboraviti na svoju prošlost i zanemariti svoju povijest, ali da to ne bi trebala biti prepreka za dobre susjede i suradnike, zamka u koju iznova padamo zbog svakodnevnice politika.

Kada razgovaramo o zajedničkoj ili osporavanoj baštini, pitanje vremena je od ključne važnosti, au ekstremnim slučajevima nedavnih previranja, najbolja metoda za pomirenje možda neće biti tretiranje prošlosti kao pojedinačno povezane; već da se nada da bi prošlost trebala ostati u prošlosti. Mislite li da se to može implementirati u naš kontekst?

Aleksandros: Da, kao što sam već rekao, prošlost bi trebala ostati u prošlosti, ne utječući na naš suvremeni život, i samo uz pomoć kulture možemo pomiriti, ojačati i ojačati odnose i komunikacije.

***

Intervju se provodi u okviru projekta “Dijeljeno ili osporeno nasljeđe”, Provodi ALDA Skopje i Forum ZFD. Cilj projekta je poboljšati prekograničnu suradnju između sjeverne Makedonije, Grčke i Bugarske. Projektom se podiže svijest o ulozi osporenih povijesti i zajedničke kulturne baštine u procesima integracije u EU među stručnjake za baštinu i kulturne radnike. Sadržaj intervjua isključiva je odgovornost sugovornika i ne odražava uvijek stavove i stavove ALDA-e i Foruma ZFD.

Intervju s Alexandrosom Stamatiouom, fotoreporterom iz Atene u Grčkoj, intervjuirala Ana Frangovska, povjesničarka umjetnosti i kustosica

Aleksandros Stamatiou fotoreporter je porijeklom iz Atene u Grčkoj. Gospodin Stamatiou ima impresivan portfelj fotografija i dokumentarnih videozapisa koji govore o političkim pitanjima posljednjih nekoliko desetljeća na Balkanu: dokumentirajući situacije nakon ratova koji su se dogodili raspadom Socijalističke Federativne Republike Jugoslavije; pitanje imena u sjevernoj Makedoniji; Grci u Albaniji; izvještavanje o sukobima između albanskih paravojnih trupa OVK s Kosova i vlasti u sjevernoj Makedoniji; izvještavanje o NATO-ovom bombardiranju Kosova i Srbije i mnogi drugi. Dok je bilježio trenutke povijesti uhićen je i ozlijeđen. Njegove su fotografije objavljene u mnogim istaknutim časopisima i medijima kao što su: Vima, Ta Nea, Eleftherotypia, Epsilon, Kathimerini, Štamparske greške Eleftheros,Naftemporiki, Vrijeme, Elsevier, Het Parole, Newsweek, Xinhua, New York Times, Frankfurter Allgemeine Zeitung itd. Od 2006. radi za grčku televizijsku dokumentarnu emisiju "BALKAN EXPRESS", emitiranu na Grčkoj nacionalnoj televiziji ERT3, koja prikazuje tradiciju, glazbu, povijest i kulturu svih zemalja na Balkanu. Od 2000. preselio se u Skoplje dok je još uvijek putovao zbog svog posla.

Svjedočeći i dokumentirajući mnoštvo scena iz naše nedavne balkanske povijesti i čuvši mnoštvo pripovijesti povezanih s kulturom, zemljopisom, propadanjima, ratovima, sukobima, pokušat će rasvijetliti temu "zajedničkog ili osporavanog nasljeđa".

Imamo baštinu koja može pobuditi različite - ponekad teške ili konkurentske - poglede i osjećaje, ovisno o pristupu i stajalištu. Izazov suočavanja s takvom divergencijom leži u pokušaju istodobnog prenošenja različitih stavova i glasova prilikom predstavljanja ove baštine javnosti. Slažete li se i mislite li da je to ključni zadatak kada se bavite baštinom i povijestima koje različitim ljudima govore na različite načine?

Aleksandros: Dobro sam upoznat s poviješću našeg kraja, iako je moje profesionalno iskustvo u fotoreportaži. Po mom mišljenju, u posljednjih nekoliko desetljeća svjedočimo vrlo ozbiljnoj situaciji, u kojoj svi žele dohvatiti neki dio povijesti od drugog. Umjesto izgradnje tješnje suradnje i njegovanja suživota, povijest se koristi kao najopasnije oružje za iskopavanje širih neslaganja na Balkanu. Objavljene povijesti nisu točne i konsolidirane prema činjenicama, već po mjeri, jedna povijest poslužuje se Bugarima, druga Grcima, treća Makedoncima. To je sramotno i treba zaustaviti. Moramo obnoviti prekinute mostove između zemalja i moje je mišljenje da su kultura i umjetnost najbolji provodnici za jačanje veza između naših susjednih zemalja. Trenutno živim u Skoplju u sjevernoj Makedoniji, oženjen sam Makedonkinjom i naporno radim na dovođenju mnogih grčkih umjetnika ovdje, u blisku suradnju s makedonskim, kako bih pomogao u prevladavanju predrasuda i političke neravnoteže, jer je ovo dnevnopolitičko igranje s našim ljudima odvratno.

Što baština znači za vas kao pojedinca i kao građanina vaše zemlje i svijeta?

Aleksandros: Kulturna baština univerzalna je vrijednost. Na sve baštine gledam na isti način, bez obzira na podrijetlo, zemlju, naciju. Sve je naše; pripada cijelom čovječanstvu. Jednom sam imao izložbu u Muzeju fotografije u Solunu, a američki me posjetitelj pitao gdje su moje fotografije. Odgovorio sam da dolaze iz različitih dijelova svijeta. Rekao je da moram bolje sortirati fotografije prema državi, naciji i zemljopisnom teritoriju radi boljeg razumijevanja. Zanemarila sam kritičara koji je dolazio od njega, jer su za mene svi na ovom svijetu isti, bez obzira odakle dolaze ili koje je podrijetlo. Osjećam se isto bez obzira jesam li u Grčkoj, sjevernoj Makedoniji, Bugarskoj, na Kosovu, u Srbiji, u Bosni, svugdje gdje imam vrlo bliske prijatelje isto se osjećam.

Kako se odlučujemo sjećati se prošlosti i kako idemo naprijed, kritična su pitanja današnjice. Što znači kulturna baština u različitim nacionalnim i regionalnim kontekstima? Tko može tvrditi da je njihov, i tko odlučuje kako će se sačuvati, prikazati ili obnoviti? Kako podijeliti kulturnu baštinu?

Aleksandros: Političari koriste povijest, kulturu i kulturno nasljeđe za svoje dnevno-političke potrebe. U prošlosti nije bilo granica, svi smo bili isti. Moj otac dolazi iz Kallikrateia, Halkidikija, tako da sam prema nekim dijelovima povijesti Makedonac. U prošlosti su očevi rođaci dolazili iz turskog Izmira, pa tada nije bilo jasnih granica. Nakon toga su postavljene granice i svi su poludjeli, grabeći i pokušavajući zaposjesti prošlost, povijest, naslijeđe. Inzistirat ću na svom mišljenju da samo kroz kulturu možemo ići naprijed. Kad sam vidio kako su se dobro slagali grčki i makedonski umjetnici (u jednoj rezidenciji koju sam organizirao), to mi je bilo najveće zadovoljstvo. Baš snagom umjetnika i kulture možemo pokazati zube političarima i proslaviti čovječnost. Nakon potpisivanja Prespanskog sporazuma doživio sam vrlo zanimljivu situaciju u kojoj su me nazvali mnogi moji prijatelji, Grci, i rekli mi da se ne slažu da se Bivša jugoslavenska republika Makedonija preimenuje u Sjevernu Makedoniju, ali da bi to trebalo biti imenovanprosto Makedonija. To znači da još uvijek postoji nada da možemo ponovno povezati slomljene mostove.

Sudjelujete li u prekograničnoj suradnji sa profesionalcima iz sjeverne Makedonije i imate li poteškoća u njezinoj realizaciji?

Aleksandros: Da, sjajno surađujem s makedonskim kolegama i nikada do sada nisam imao loše iskustvo. Ovdje se osjećam kao kod kuće. Nekad živim u središtu Atene, ovdje živim u središtu Skoplja i osjećam se poput "Skopjanina". Ako se nešto loše događa s gradom ili u gradu, to me boli jer osjećam da je ovo moj rodni grad.

"Na svačije nasljeđe gledam na isti način, bez obzira na podrijetlo, zemlju, naciju. Pripada čovječanstvu."

Mislite li da više polivokalnost, angažiranost, raznolikost, (samo) refleksija i sudjelovanje mogu riješiti neke od prepreka na putu prezentacije kulturne baštine (zajedničke ili osporavane)?

Aleksandros: Da! Snimio sam mnogo fotografija i snimao dokumentarne filmove za muzeje širom Balkana, u Hrvatskoj, Srbiji, sjevernoj Makedoniji, Albaniji, ali u Nacionalnoj galeriji u Sofiji u Bugarskoj doživio sam jedno od najimpresivnijih iskustava. Upoznali smo se i razgovarali s njihovim redateljem, a vidio sam sjajnu, pozitivnu reakciju u njegovoj komunikaciji, on je bio pobornik ideje da smo svi isti, uglavnom ljudi svijeta. Nije ga bilo briga govorim li makedonski ili grčki, glavni interes bio mu je vidjeti što možemo pokazati javnosti. Stoga smo u skladu s tim organizirali sjajnu izložbu u njihovoj Galeriji.

Doduše, živimo u vremenu laži, kojemu služe političari, ali umjetnost i umjetnici rade i mogu promijeniti smjer vjetra i atmosferu. Fotoreporter sam koji se politikom bavio 35 godina, ali sad sam se zasitio politike.

Možete li se sjetiti primjera studije slučaja zajedničke ili osporene baštine povezane s vašim određenim područjem interesa (etno-glazba, povijest, arheologija, suvremena umjetnost, povijest umjetnosti, fotografija itd.) I kako biste pristupili njezinu predstavljanju?

Aleksandros: Fotografija je artefakt, pa puno pomaže u potvrđivanju kulturne baštine ili pitanjima koja se tiču zajedničke ili osporavane povijesti. Vrlo su često oduševljene ljudskim očima, načinom na koji interpretiraju slike, posebno kada su to dječje oči. Jednom sam fotografirao dijete izbjeglicu s Kosova, fotografirao sam njegove emotivne oči. 15 godina kasnije, na izložbi u Skoplju, prišao mi je mladić od 20-ak godina i pitao prepoznajem li ga. Odgovorio sam negativno. Tada se na fotografiji predstavio kao dijete izbjeglica i rekao da sam mu ja inspiracija i da će postati fotograf. Naučio je govoriti francuski, engleski, makedonski i albanski jezik. Dakle, ovo je jedna sretna priča. Takvih je primjera puno, dobrih i loših. Dakle, uz pomoć foto ili video dokumentacije postoje činjenice koje se ne mogu zanemariti.

„Ono što označava nacionalne narative jest to što ne uključuju slojeve; jednostrani su, često kronološki i imaju osjećaj fiksne, statične, povijesne istine o njima ”, rekao je Anderson 1991. Slažete li se s tim navodom i zašto?

Aleksandros: Slažem se, višeslojni pristup jedan je od ključeva u rješavanju problema povezanih sa zajedničkom ili osporavanom baštinom i poviješću. Na promjene u povijesti utječu političari, pa su najbolji način rješavanja problema razgovori s lokalnim stanovništvom iz malih zajednica. Snimio sam i intervjuirao mnoge seljane i starce iz malih zajednica u mnogim susjednim balkanskim zemljama, najzanimljivije je to što svi oni imaju istu povijest, koja je drugačija od one promijenjene i promijenjene, koju su države nudile putem obrazovne institucije, kao dio političkih agendi.

Druga metoda osporavanja nacionalnog narativa, u vezi s dijeljenom ili osporavanom baštinom, bila bi prelazak s određenog na univerzalno. Cornelius Holtorf piše: „(...) nova kulturna baština može nadići kulturni partikularizam promičući vrijednosti i vrline proistekle iz humanizma i zalaganje za globalnu solidarnost.“ Što misliš o ovome?

Aleksandros: Definitivno se slažem s Corneliusom Holtorfom. Trebali bismo prevladati loša iskustva svojih očeva i djedova, neka prošlost bude prošlost (postoje povjesničari koji mogu sjesti, bez osjećaja i razgovarati o specifičnim i problematičnim trenucima koji proizlaze iz korištenja različitih činjenica) i mi ćemo, uz veliku pomoć kulture, i dalje biti aktivni tvorci nove ere humanizma i globalne solidarnosti. Ne kažem da bismo trebali zaboraviti na svoju prošlost i zanemariti svoju povijest, ali da to ne bi trebala biti prepreka za dobre susjede i suradnike, zamka u koju iznova padamo zbog svakodnevnice politika.

Kada razgovaramo o zajedničkoj ili osporavanoj baštini, pitanje vremena je od ključne važnosti, au ekstremnim slučajevima nedavnih previranja, najbolja metoda za pomirenje možda neće biti tretiranje prošlosti kao pojedinačno povezane; već da se nada da bi prošlost trebala ostati u prošlosti. Mislite li da se to može implementirati u naš kontekst?

Aleksandros: Da, kao što sam već rekao, prošlost bi trebala ostati u prošlosti, ne utječući na naš suvremeni život, i samo uz pomoć kulture možemo pomiriti, ojačati i ojačati odnose i komunikacije.

***

Intervju se provodi u okviru projekta “Dijeljeno ili osporeno nasljeđe”, Provodi ALDA Skopje i Forum ZFD. Cilj projekta je poboljšati prekograničnu suradnju između sjeverne Makedonije, Grčke i Bugarske. Projektom se podiže svijest o ulozi osporenih povijesti i zajedničke kulturne baštine u procesima integracije u EU među stručnjake za baštinu i kulturne radnike. Sadržaj intervjua isključiva je odgovornost sugovornika i ne odražava uvijek stavove i stavove ALDA-e i Foruma ZFD.


Kulturna baština pripada čovječanstvu

Intervju s prof. Elizabetom Dimitrovom, povjesničarkom umjetnosti specijaliziranom za Bizantsko carstvo, intervjuirala Ana Frangovska, povjesničarka umjetnosti i kustosica.

Elizabeta Dimitrova, Magistar i doktor povijesti umjetnosti sa Sveučilišta u Beogradu, profesor je na Filozofskom fakultetu u Skoplju, Republika Sjeverna Makedonija (Sveučilište Sv. Ćirila i Metoda). Unutar svog znanstvenog rada posvetila se proučavanju umjetnosti, kulture i socio-kulturnih obilježja ranokršćanskog i bizantskog doba. U tom je kontekstu interpretirala i prva objavila programske, ikonografske i umjetničke značajke keramičkih ikona s lokaliteta Vinicko Kale. Nakon toga, Vinicko Kale postao je 90-ih jedna od glavnih arheoloških atrakcija na Balkanu. Gospođa Dimitrova identificirala je programski i ikonografski koncept fresaka u biskupskoj bazilici u Stobiju na temelju fragmentarno sačuvanih dijelova ukrasa iz 4. stoljeća. Mnogi su njezini znanstveni radovi posvećeni analizi i kontekstualizaciji simboličkih značenja ikonografije ranokršćanskih mozaika u Stobiju, Heraclea Lyncestis i antičkom gradu Lychnidos. Na polju bizantske umjetničke kulture napisala je monografiju posvećenu Crkvi "Uznesenje Presvete Bogorodice". Gospođa Dimitrova vrlo je poznata svjetska istraživačica i povjerenica mnogih aktivnosti vezanih uz zaštitu kulturne baštine.

Kakav je utjecaj kulturne baštine na rješavanje problema vezanih uz zajedničku ili osporenu baštinu?

Elizabeta: Utjecaj baštine jedan je od najutjecajnijih aspekata u ovom kontekstu, ako treba sumnjati u njezinu vrijednost, kapacitet, mogućnosti upravljanja, mogućnosti zaštite itd. S druge strane, ako se baština želi tretirati kao vlasništvo, treba znajte da je baština neprocjenjiva, stoga se ne može tretirati kao svojstvo bilo koje vrste. Kulturna baština pripada cijelom čovječanstvu; jednostavno se dogodi da se određena država brine o baštini koja se nalazi na zemljopisnom teritoriju te zemlje.

Sudjelujete li u prekograničnoj suradnji s profesionalcima iz Grčke i Bugarske i nalazite li poteškoće u njezinoj realizaciji?

Elizabeta: Imam suradnju s kolegama iz Bugarske (tekući projekt digitalizacije kulturne baštine s profesorima iz Sofije) i stalnu suradnju u procesu pregleda arheoloških i povijesnih radova s profesorima iz Atene. S tim u vezi, nikada do sada nisam imao problema, poteškoća ili neriješenih pitanja koja uključuju povijesne dileme ili bilo koju drugu vrstu nesporazuma (uključujući podrijetlo baštine ili njezino institucionalno / izvaninstitucionalno upravljanje, zaštitu itd.).

"Kulturnu baštinu treba tretirati kao dragocjeno ostvarenje stvaralaštva ljudi određenog vremena"

Imamo baštinu koja može pobuditi različite - ponekad teške ili konkurentske - poglede i osjećaje, ovisno o pristupu i stajalištu. Izazov suočavanja s takvom divergencijom leži u pokušaju istodobnog prenošenja ovih različitih stavova i glasova prilikom predstavljanja ove baštine javnosti. Slažete li se i mislite li da je to ključni zadatak kada se bavite baštinom i povijestima koje različitim ljudima govore na različite načine?

Elizabeta: Kad kažemo baština, bavimo se kvalitativnim opsegom umjetničkih djela, artefakata, spomenika i lokaliteta koji potječu iz različitih vremenskih razdoblja i različitih djelovanja ljudske civilizacije. Kulturnu baštinu treba tretirati kao dragocjeno ostvarenje stvaralaštva ljudi određenog vremena, a ne kao sredstvo stvaranja političkih stavova ili manifesta. To je svjedočanstvo kreativnog potencijala određene epohe i njegove povijesne, ekonomske, socijalne i kulturne amplitude; stoga ga treba tumačiti na taj način - kao pozitivan odraz povijesnog zamaha koji je zauvijek nestao, ostavljajući dragocjeni trag u određenom umjetničkom ili kulturnom mediju / sferi.

Mislite li da više polivokalnost, angažiranost, raznolikost, (samo) refleksija i sudjelovanje mogu riješiti neke od prepreka na putu prezentacije kulturne baštine (zajedničke ili osporavane)?

Elizabeta: Treba biti metodološki ispravan, kronološki precizan i povijesno točan da bismo mogli biti pravi glasnogovornik „svijetle“ strane kulturne baštine, jer „zagovaranje“ može imati i negativnu stranu. Kulturna baština prepuštena nam je iz ugodnijeg razloga nego da se koristi kao političko / socijalno / nacionalno oružje. Čim shvati da je to ostavljeno za divljenje (umjetnička djela), pravilno istraživanje (artefakti) i turističko predstavljanje (spomenici), zlouporaba kulturne baštine prestaje biti zanimljiva ili valjana.

Možete li se sjetiti primjera studije slučaja zajedničke ili osporene baštine povezane s vašim određenim područjem interesa (etno-glazba, povijest, arheologija, suvremena umjetnost, povijest umjetnosti itd.) I kako biste pristupili njezinu predstavljanju?

Elizabeta: Naravno, prvo mi padne na pamet crkva Svete Djevice u selu Matejche, na sjevernom dijelu sjeverne Makedonije. Naručen je u zlatno doba srpske srednjovjekovne države, za vrijeme vladavine cara Stefana Dušana, kao mauzolej bivše bugarske princeze Elene u regiji današnje Sjeverne Makedonije. Pripada povijesnom nasljeđu tri moderne države; ipak, nitko se o tome ne brine, a crkva je gotovo u propadanju. Umjesto rasprave o čijoj je baštini (sjećam se nekih rasprava na tu temu), netko bi trebao pitati bi li mogao učiniti nešto da ta baština preživi kako bi se povijesno ili drugačije klasificirala; ako crkve nema, neće biti ostavljene baštine za raspravu.

Kako se odlučujemo sjećati se prošlosti i kako idemo naprijed, kritična su pitanja današnjice. Što znači kulturna baština u različitim nacionalnim i regionalnim kontekstima? Tko može tvrditi da je njihov, i tko odlučuje kako će se sačuvati, prikazati ili obnoviti? Kako podijeliti kulturnu baštinu?

Elizabeta: Međusobnim inicijativama (prekograničnim i / ili međunarodnim) za njegovu zaštitu i znanstveno potvrđenim prikazom (povijesni, kronološki, tematski, umjetnički itd.). U mom području struke vrlo je jednostavno - to je bizantska kulturna baština, tj. Pripada srednjovjekovnoj kulturno-umjetničkoj produkciji, ispoljavajući određene arhitektonske, ikonografske i umjetničke značajke, čija je kvaliteta glavno obilježje prepoznato po vizualnom karakteru.

„Ono što označava nacionalne narative jest to što ne uključuju slojeve; jednostrani su, često kronološki i imaju osjećaj fiksne, statične, povijesne istine o njima ”, rekao je Anderson 1991. Slažete li se s tim navodom i zašto?

Elizabeta: Kao što sam već rekao, kulturna baština nije instrument za nacionalni ili politički dijalog. Predstavlja odraz kako su ljudi bili kultivirani u prošlosti (definirano određenom kronologijom). Također, odražava koliko smo kultivirani u svojim nastojanjima da se brinemo o nasljeđu i čuvamo ga za potomstvo. Kulturna baština ima sljedeće glavne specifičnosti: potječe iz određenog povijesnog trenutka (kronologija), oblikovana je u određenom vizualnom obliku (tipologija), ima određene prepoznatljive kvalitete (klasifikacija) i ima određene egzistencijalne potrebe (zaštićene ili nezaštićene) . U 21sv stoljeća, moramo se usredotočiti na posljednju specifičnost, jer ona zahtijeva najveći napor. Svatko može reći što god želi o baštini ako je netko može vidjeti, ako ne, svi ćemo dijeliti tišinu mogućeg uništenja.

Kada razgovaramo o zajedničkoj ili osporavanoj baštini, pitanje vremena je od ključne važnosti, au ekstremnim slučajevima nedavnih previranja, najbolja metoda za pomirenje možda neće biti tretiranje prošlosti kao pojedinačno povezane; već da se nada da bi prošlost trebala ostati u prošlosti. Mislite li da se to može implementirati u naš kontekst?

Elizabeta: Ne, jer je barem na Balkanu prošlost postala glavni argument za oblikovanje budućnosti. Ono što je dramatičnije je to što se prošlost pokazala toliko promjenjivom za ljude na Balkanu da više ne vjerujemo u ono što su nas naučili naši preci. U takvim okolnostima budućnost postaje toliko neizvjesna da smo u potrazi za oportunistički rekonstruiranom prošlošću, obranjenom ulogom nametnutom kulturnoj baštini. Stoga nasljeđu moramo dati novu, produktivniju i visoko afirmativnu funkciju i spasiti ga od trenutnog zlostavljanja i iskorištavanja.

Mislite li da kraljevstvo riječi može utjecati na način na koji publika čita priče povezane s baštinom (dijeljene ili osporavane)?

Elizabeta: Svakako, zato nam trebaju pouzdani glasnogovornici. Retoričke vještine bile su cijenjene još od antičkih vremena zbog svog učinka na ljude iz svih sfera života. Područje riječi može imati mnogo učinaka (pozitivnih ili negativnih) i zato riječi treba pažljivo birati, intonirati u dobroj volji i prolaziti kroz “sigurne” kanale profesionalnog pristupa i etičkih standarda. Kulturna baština u svojoj najosnovnijoj definiciji znači stvaranje i kao takva zaslužuje kreativne pristupe, postupanje i uvažavanje.

***

Intervju se provodi u okviru projekta “Dijeljeno ili osporeno nasljeđe”, Provodi ALDA Skopje i Forum ZFD. Cilj projekta je poboljšati prekograničnu suradnju između sjeverne Makedonije, Grčke i Bugarske. Projektom se podiže svijest o ulozi osporenih povijesti i zajedničke kulturne baštine u procesima integracije u EU među stručnjake za baštinu i kulturne radnike. Sadržaj intervjua isključiva je odgovornost sugovornika i ne odražava uvijek stavove i stavove ALDA-e i Foruma ZFD.

Intervju s prof. Elizabetom Dimitrovom, povjesničarkom umjetnosti specijaliziranom za Bizantsko carstvo, intervjuirala Ana Frangovska, povjesničarka umjetnosti i kustosica.

Elizabeta Dimitrova, Magistar i doktor povijesti umjetnosti sa Sveučilišta u Beogradu, profesor je na Filozofskom fakultetu u Skoplju, Republika Sjeverna Makedonija (Sveučilište Sv. Ćirila i Metoda). Unutar svog znanstvenog rada posvetila se proučavanju umjetnosti, kulture i socio-kulturnih obilježja ranokršćanskog i bizantskog doba. U tom je kontekstu interpretirala i prva objavila programske, ikonografske i umjetničke značajke keramičkih ikona s lokaliteta Vinicko Kale. Nakon toga, Vinicko Kale postao je 90-ih jedna od glavnih arheoloških atrakcija na Balkanu. Gospođa Dimitrova identificirala je programski i ikonografski koncept fresaka u biskupskoj bazilici u Stobiju na temelju fragmentarno sačuvanih dijelova ukrasa iz 4. stoljeća. Mnogi su njezini znanstveni radovi posvećeni analizi i kontekstualizaciji simboličkih značenja ikonografije ranokršćanskih mozaika u Stobiju, Heraclea Lyncestis i antičkom gradu Lychnidos. Na polju bizantske umjetničke kulture napisala je monografiju posvećenu Crkvi "Uznesenje Presvete Bogorodice". Gospođa Dimitrova vrlo je poznata svjetska istraživačica i povjerenica mnogih aktivnosti vezanih uz zaštitu kulturne baštine.

Kakav je utjecaj kulturne baštine na rješavanje problema vezanih uz zajedničku ili osporenu baštinu?

Elizabeta: Utjecaj baštine jedan je od najutjecajnijih aspekata u ovom kontekstu, ako treba sumnjati u njezinu vrijednost, kapacitet, mogućnosti upravljanja, mogućnosti zaštite itd. S druge strane, ako se baština želi tretirati kao vlasništvo, treba znajte da je baština neprocjenjiva, stoga se ne može tretirati kao svojstvo bilo koje vrste. Kulturna baština pripada cijelom čovječanstvu; jednostavno se dogodi da se određena država brine o baštini koja se nalazi na zemljopisnom teritoriju te zemlje.

Sudjelujete li u prekograničnoj suradnji s profesionalcima iz Grčke i Bugarske i nalazite li poteškoće u njezinoj realizaciji?

Elizabeta: Imam suradnju s kolegama iz Bugarske (tekući projekt digitalizacije kulturne baštine s profesorima iz Sofije) i stalnu suradnju u procesu pregleda arheoloških i povijesnih radova s profesorima iz Atene. S tim u vezi, nikada do sada nisam imao problema, poteškoća ili neriješenih pitanja koja uključuju povijesne dileme ili bilo koju drugu vrstu nesporazuma (uključujući podrijetlo baštine ili njezino institucionalno / izvaninstitucionalno upravljanje, zaštitu itd.).

"Kulturnu baštinu treba tretirati kao dragocjeno ostvarenje stvaralaštva ljudi određenog vremena"

Imamo baštinu koja može pobuditi različite - ponekad teške ili konkurentske - poglede i osjećaje, ovisno o pristupu i stajalištu. Izazov suočavanja s takvom divergencijom leži u pokušaju istodobnog prenošenja ovih različitih stavova i glasova prilikom predstavljanja ove baštine javnosti. Slažete li se i mislite li da je to ključni zadatak kada se bavite baštinom i povijestima koje različitim ljudima govore na različite načine?

Elizabeta: Kad kažemo baština, bavimo se kvalitativnim opsegom umjetničkih djela, artefakata, spomenika i lokaliteta koji potječu iz različitih vremenskih razdoblja i različitih djelovanja ljudske civilizacije. Kulturnu baštinu treba tretirati kao dragocjeno ostvarenje stvaralaštva ljudi određenog vremena, a ne kao sredstvo stvaranja političkih stavova ili manifesta. To je svjedočanstvo kreativnog potencijala određene epohe i njegove povijesne, ekonomske, socijalne i kulturne amplitude; stoga ga treba tumačiti na taj način - kao pozitivan odraz povijesnog zamaha koji je zauvijek nestao, ostavljajući dragocjeni trag u određenom umjetničkom ili kulturnom mediju / sferi.

Mislite li da više polivokalnost, angažiranost, raznolikost, (samo) refleksija i sudjelovanje mogu riješiti neke od prepreka na putu prezentacije kulturne baštine (zajedničke ili osporavane)?

Elizabeta: Treba biti metodološki ispravan, kronološki precizan i povijesno točan da bismo mogli biti pravi glasnogovornik „svijetle“ strane kulturne baštine, jer „zagovaranje“ može imati i negativnu stranu. Kulturna baština prepuštena nam je iz ugodnijeg razloga nego da se koristi kao političko / socijalno / nacionalno oružje. Čim shvati da je to ostavljeno za divljenje (umjetnička djela), pravilno istraživanje (artefakti) i turističko predstavljanje (spomenici), zlouporaba kulturne baštine prestaje biti zanimljiva ili valjana.

Možete li se sjetiti primjera studije slučaja zajedničke ili osporene baštine povezane s vašim određenim područjem interesa (etno-glazba, povijest, arheologija, suvremena umjetnost, povijest umjetnosti itd.) I kako biste pristupili njezinu predstavljanju?

Elizabeta: Naravno, prvo mi padne na pamet crkva Svete Djevice u selu Matejche, na sjevernom dijelu sjeverne Makedonije. Naručen je u zlatno doba srpske srednjovjekovne države, za vrijeme vladavine cara Stefana Dušana, kao mauzolej bivše bugarske princeze Elene u regiji današnje Sjeverne Makedonije. Pripada povijesnom nasljeđu tri moderne države; ipak, nitko se o tome ne brine, a crkva je gotovo u propadanju. Umjesto rasprave o čijoj je baštini (sjećam se nekih rasprava na tu temu), netko bi trebao pitati bi li mogao učiniti nešto da ta baština preživi kako bi se povijesno ili drugačije klasificirala; ako crkve nema, neće biti ostavljene baštine za raspravu.

Kako se odlučujemo sjećati se prošlosti i kako idemo naprijed, kritična su pitanja današnjice. Što znači kulturna baština u različitim nacionalnim i regionalnim kontekstima? Tko može tvrditi da je njihov, i tko odlučuje kako će se sačuvati, prikazati ili obnoviti? Kako podijeliti kulturnu baštinu?

Elizabeta: Međusobnim inicijativama (prekograničnim i / ili međunarodnim) za njegovu zaštitu i znanstveno potvrđenim prikazom (povijesni, kronološki, tematski, umjetnički itd.). U mom području struke vrlo je jednostavno - to je bizantska kulturna baština, tj. Pripada srednjovjekovnoj kulturno-umjetničkoj produkciji, ispoljavajući određene arhitektonske, ikonografske i umjetničke značajke, čija je kvaliteta glavno obilježje prepoznato po vizualnom karakteru.

„Ono što označava nacionalne narative jest to što ne uključuju slojeve; jednostrani su, često kronološki i imaju osjećaj fiksne, statične, povijesne istine o njima ”, rekao je Anderson 1991. Slažete li se s tim navodom i zašto?

Elizabeta: Kao što sam već rekao, kulturna baština nije instrument za nacionalni ili politički dijalog. Predstavlja odraz kako su ljudi bili kultivirani u prošlosti (definirano određenom kronologijom). Također, odražava koliko smo kultivirani u svojim nastojanjima da se brinemo o nasljeđu i čuvamo ga za potomstvo. Kulturna baština ima sljedeće glavne specifičnosti: potječe iz određenog povijesnog trenutka (kronologija), oblikovana je u određenom vizualnom obliku (tipologija), ima određene prepoznatljive kvalitete (klasifikacija) i ima određene egzistencijalne potrebe (zaštićene ili nezaštićene) . U 21sv stoljeća, moramo se usredotočiti na posljednju specifičnost, jer ona zahtijeva najveći napor. Svatko može reći što god želi o baštini ako je netko može vidjeti, ako ne, svi ćemo dijeliti tišinu mogućeg uništenja.

Kada razgovaramo o zajedničkoj ili osporavanoj baštini, pitanje vremena je od ključne važnosti, au ekstremnim slučajevima nedavnih previranja, najbolja metoda za pomirenje možda neće biti tretiranje prošlosti kao pojedinačno povezane; već da se nada da bi prošlost trebala ostati u prošlosti. Mislite li da se to može implementirati u naš kontekst?

Elizabeta: Ne, jer je barem na Balkanu prošlost postala glavni argument za oblikovanje budućnosti. Ono što je dramatičnije je to što se prošlost pokazala toliko promjenjivom za ljude na Balkanu da više ne vjerujemo u ono što su nas naučili naši preci. U takvim okolnostima budućnost postaje toliko neizvjesna da smo u potrazi za oportunistički rekonstruiranom prošlošću, obranjenom ulogom nametnutom kulturnoj baštini. Stoga nasljeđu moramo dati novu, produktivniju i visoko afirmativnu funkciju i spasiti ga od trenutnog zlostavljanja i iskorištavanja.

Mislite li da kraljevstvo riječi može utjecati na način na koji publika čita priče povezane s baštinom (dijeljene ili osporavane)?

Elizabeta: Svakako, zato nam trebaju pouzdani glasnogovornici. Retoričke vještine bile su cijenjene još od antičkih vremena zbog svog učinka na ljude iz svih sfera života. Područje riječi može imati mnogo učinaka (pozitivnih ili negativnih) i zato riječi treba pažljivo birati, intonirati u dobroj volji i prolaziti kroz “sigurne” kanale profesionalnog pristupa i etičkih standarda. Kulturna baština u svojoj najosnovnijoj definiciji znači stvaranje i kao takva zaslužuje kreativne pristupe, postupanje i uvažavanje.

***

Intervju se provodi u okviru projekta “Dijeljeno ili osporeno nasljeđe”, Provodi ALDA Skopje i Forum ZFD. Cilj projekta je poboljšati prekograničnu suradnju između sjeverne Makedonije, Grčke i Bugarske. Projektom se podiže svijest o ulozi osporenih povijesti i zajedničke kulturne baštine u procesima integracije u EU među stručnjake za baštinu i kulturne radnike. Sadržaj intervjua isključiva je odgovornost sugovornika i ne odražava uvijek stavove i stavove ALDA-e i Foruma ZFD.